Bandas Suecas que cambiaron las reglas del juego en el Metal mundial

Entre amigos y conocidos, hablar de Suecia en el Metal, siempre fue hablar de bandas, estilos y muchos gustos personales, donde en cada conversación siempre salía la pregunta, ¿Cuáles son las bandas más importantes de ese país?... Porque siempre fue de aquellos países durante los 90s, 2000s y hasta nuestros tiempos, que levantas una piedra en cualquier parte de ese país y encuentras como 10 o 20 bandas bajo esa piedra, debido a que siempre fue un país que presiono estilos conocidos hasta crear nuevas tendencias y/o estilos, por lo que, este articulo va dedicado a aquellas bandas que cambiaron las ruedas del tren del metal y colocaron nuevos estilos que ahora muchas bandas del mundo siguen reproduciendo una y otra vez cada fin de semana en muchos formatos: siendo nombres que quedarán para la historia del metal mundial hasta el fin de los tiempos. Donde solo la lista estará ordenada de manera alfabética.

At The Gates

Una banda que empezó en 1990 bajo el nombre de The Dwellers at the Gates of Silent Memory debido a que la banda eran fanáticos de los británicos góticos de Fields of the Nephilim, pero ese nombre duro poco tiempo y luego se cambiaron al que se conoce, y después del cambio de nombre vino su primera demostración Gardens of Grief de 1991, el cual años después fue considerado como EP, donde la banda estaba influenciada por el Death Metal más tradicional de aquellos años, luego de ese primer impulso llegaron a su primer álbum “The Red in the Sky Is Ours” (1992), disco que tenía muchas dosis de Black Metal en algunos momentos que se extendieron mucho más “With Fear I Kiss the Burning Darkness” (1992), pero eran como los primeros pasos para lo que ahora se conociera como Melodic Death Metal.

Mientras que la voz de Tomas Lindberg estaba pasando por etapas más crudas, otras blackers y hasta con otros sabores, la tonalidad de como se conoce su voz o como la dejo a la fecha apareció en “Terminal Spirit Disease” (1994), disco que por la introducción del disco “The Swarm” muchos dijeron que se inclinaban al Doom Metal, pero eso no fue así, solo parte de las ideas que estaban en asador en ese momento, pero este disco demostró el sabor inicial que iba a cambiar las reglas del juego para siempre con “Slaughter of the Soul” (1995), disco que el inicio oficial para lo que ahora se conoce como Melodic Death Metal y de sabor de Gotemburgo, un marca para toda la vida, siendo el disco que hincapié para que todo el mundo lo odiará y le agradará, porque muchos de los tradicionales echan la culpa a esta disco por la existencia de estilos como el Metalcore y alegados, pero el impacto de esta banda con este disco fue inmenso que hasta el día quedo impregnado en todo el mundo como hito a seguir indiscutible dentro del metal, porque hasta los medios estadounidenses durante los 2000s trataron de opacar este disco asumiendo que ellos crearon el estilo con otras bandas, pero eso es completamente falso y pretencioso, al rey no lo baja nadie.

At The Gates a la fecha están activos  tienen en su haber 8 álbumes en estudio, donde su vocalista iconico Tomas Lindberg participo en su último disco "The Ghost of a Future Dead" editado a través de Century Media el 24 de abril del 2026, siendo un disco postumo a su fallecimiento, quien fallecio el 16 de setiembre del 2025 por la enfermedad de carcinoma adenoide quístico y a la edad de 52 años, uno vocalista iconico dentro del Death Metal mundial y de personalidad propia en su manera de cantar. 

Bathory

Ellos empezaron sus actividades en 1983 por Thomas Börje Forsberg o mejor conocido como Quorthon, quien en 1984 presento su primer Split junto a otras bandas de Heavy Metal, Hard Rock y todo lo que se estaba moviendo aquellos años y ese año fue oficialmente el año en que la banda tendría un nombre a pesar de que ellos estaba activos un año antes, pero durante aquellos años esta banda jamás edito una demostración como muchas otras, pero si hubo canciones como “Sacrifice”, “Live in Sin”, etc que fueron como la proto idea para su primer álbum de nombre homónimo en 1984, el cual de Black Metal tenía solo la portada anti algo, ese disco fue mucho más Speed y toda esa nada de ideas los años el cual continuo un poco más con su siguiente disco “The Return…” (1985), donde canciones como “Total Destruction” o “Bestial Lust” tenian atisbos a lo que ahora conocemos como Black Metal, pero siempre ese lado Speed/Thrash estaba más predominante.

Entonces, debido a esta experimentación y ese sabor que estaba formando desde su segundo álbum, la apertura para impulsar un nuevo movimiento estaba a la mano, siendo así que ene 1987 sale al mercado “Under the Sign of the Black Mark”, un disco que muestra perfectamente todo lo que pasa en nuestros tiempos, donde no existe Sarcófago como hitos o demás dentro del Black Metal, y este disco fue la primera expresión del estilo de como se conoce, y aquellos años no tenian nada que ver Venom, King Diamond y demás con ese sabor, esto era el verdadero inicio del Black Metal escandinavo que años después tuviera su explosión con Mayhem, que ojo, los comandados por Euronymus ya estaban en plena etapa embrionaria y el mismo Øystein Aarseth lo dijo en entrevistas que ese disco y la banda fueron parte de la influencia de lo que ahora se conoce como Mayhem, y sin olvidar que muchas canciones de “De Mysteriis Dom Sathanas” (1994) estaban compuestas desde los 80s. Por lo tanto, “Under the Sign of the Black Mark” (1987) es el verdadero disco que empezó lo que ahora se conoce como Black Metal, nada antes de este disco.

Bathory es una banda que actualmente se encuentra disuelta desde el 2004 debido al fallecimiento de su miembro fundador Thomas Börje Forsberg aka Quorthon, quien fallecio el 03 de junio del 2004 debido a un fallo al corazón o ataque cardiaco y con la edad de 38 años, pero este músico prolifico nos dejo 12 álbumes en estudio, siendo su último trabajo "Nordland II" editado el 31 de marzo del 2004 a través de Black Mark Production.

Candlemass

Esta banda inicio sus actividades en 1982 bajo el nombre de Nemesis, y durante aquellos años estuvieron inclinados a las influencias del Proto Doom y obvio ese lado más Black Sabbath, pero el resultado más Heavy Metal denso de aquellos años e inclusive su primer EP “The Day of Retribution” (1984) fue como una especie de masa más extrema por el estilo de canto de Leif Edling en aquel momento, pero era como la primera piedra de lo que se iba a venir después.  Entonces, bajo ese nombre estuvieron activos en editados demostraciones, EPs y otros más para cambiarse de nombre completamente en 1985 al que se conoce, y como ellos dijeron en muchas entrevistas, la inclinación más pesada fue influenciada por Trouble de Estados Unidos, una banda de su época que tenía esta densidad, y con  esta nueva inclinación ellos editaron su primer álbum en estudio “Epicus Doomicus Metallicus” (1986), una prueba que cargaban con la influencias del Doom Metal como primera fase, y con una idea que años después le dijeron Epic por el estilo de canto de Johan Langquist, quien estuvo como invitado para ese disco y dejará un camino solido para lo que se iba a venir después.

Entonces, mientras que Johan Langquist se retiraba de la banda debido a que solo era un invitado, la banda entra en el proceso de cambiar las reglas del juego para los 90s y reclutarían a Messiah Marcolin para su segundo disco “Nightfall” (1987), disco que fue el hincapié real para el Doom Metal tuviera su segunda vida en los 90s con toda la oleada de bandas británicas de aquellos años, donde el mismo Andrew de My Dying Bride, los hermanos Cavanagh de Anathema y hasta Lee Dorian de Cathedral citaron en entrevistas que venían de ese segundo disco de Candlemass y luego otras bandas de los 2000s, donde fue la tercera ola del estilo, este disco se erige como el principal motor para que el Doom Metal de raíces más duras y metaleras se asentará completamente y formarán un camino, donde el primer disco de esta banda sueca estuvo mucho encaminado hacia lo que pasa en los 80s y de sabores más proto doom, pero como en este que tuvieron un real sonido que lo puede escuchar en muchas bandas cada fin de semana.

La banda a la fecha se encuentra activa donde Messiah Marcolin se retiro de la banda en el 2006, pero el vocalista de su primer álbum Johan Langquist regreso a la banda no solo como invitado, sino como músico y vocalista oficial de la banda en el 2018. Candlemass a la fecha tiene 13 álbumes en estudio, donde su último trabajo a la fecha es "Sweet Evil Sun" editado el 18 de noviembre del 2022 a través de Napalm Records, el cual marca el regreso de su vocalista del primer álbum. 

Dissection

Jon Nödtveidt siempre un fanático de la música, y los orígenes de esta banda datan de 1989, la fecha de creación de la banda, donde siempre la pasión de este músico fue inclinada hacia ese estilo, por eso demostraciones de 1991 como “The Grief Prophecy” tienen influencias de ese lado más crudo del estilo y con los recursos de los años, pero dentro de aquella primer idea, se tenía algunos tintes de lo que iba  pasar después, pero esa la manera de cantar de Jon era mucho más grave y era una máquina de Death Metal; pero la sorpresa llegaría en su primer EP “Into Infinite Obscurity” (1991), donde los primeros tintes melódicos y la voz de Jon se fue completamente hacia un lado agudo en su guturación, por lo que demostraciones como “The Somberlain” (1992) y “Promo 1993” (1993) tenian esa chispa o mezcla de sonidos mucho más Black y Death Metal primigenio dentro de lo melódico, y por sale al mercado su primer álbum “The Somberlain” (1993) disco que definió su futuro completamente, pero aún este disco tenía chispas de Death Metal, pero se tenía un sonido mucho más ennegrecido, donde en una entrevista de 1994 le preguntaron, como considera a la música de Dissection, y el solo dijo, “Death Metal y nada más!”.

Después de ese disco la banda subió rápidamente en estatus y fueron muy populares dentro del círculo extremo hasta, donde luego de dos años de ese solido inicio llega “Storm of the Light's Bane” (1995) disco que cambio las reglas del juego para siempre, siendo un año curioso para Suecia, porque dos sub estilos nacerían en el mundo como lo son el Melodic Death Metal por parte de At The Gates, y luego el Melodic Black Metal por parte de Dissection, siendo el punto partida para que toda una gama inmensa de bandas en Suecia se inclinarán a este estilo, inclusive otras que empezaron por un lado más agresivo y rudo, escucharon este disco y comenzaron a inclinarse hacia este estilo y aquellos años, muchos nombres salieron y la publicidad decían en muchos, “los nuevos Dissection”, lo cual demostraba aún más que estábamos ante un disco importante dentro de la escena mundial que fue replicado, copiado, manoseado indefinidamente o como lo quieran ver hasta nuestros tiempos, y bandas como Uada, Mgla, Thulcandra, los navideños de Gaerea y muchas otras más que beben directamente de este disco y porque no, de toda la influencia de Dissection.

Actualmente la banda se encuentra disuelta completamente desde el 2006, fecha en que Jon Nödtveidt se suicido con una balazado en la cabeza a la edad de los 31 años por su creencia religiosa inclinada al satanismo, pero esta banda nos dejo tres álbumes en estudio, siendo su último trabajo llamado "Reinkaos" editado el 30 de abril del 2026 a través de Black Horizon Music, donde la banda se inclino completamente hacia el Melodic Death Metal. 

Entombed

El primer nombre de esta banda conocida en todos los confines del mundo entero fue Son of Satan desde 1986 y hasta 1987, del cual datan algunas canciones al aire que continuaron trabajándose durante los siguientes años cuando ellos cambiaron de nombre dos veces más bajo Brainwarp y luego Nihilist, nombre que viene a ser de los primeros dentro del mundo Death Metal mundial y que con solo demostraciones como “Premature Autopsy” o “Drowned” ya estaban dentro de los más destacable de sus años y como una piedra inmensa a seguir dentro del mundo extremo; pero luego de ese nombre ellos finalmente cambiarían de nombre al que se conoce y bajo ese nombre ellos presentarían la primera demostración llamada “But Life Goes On”(1989) donde el sonido de las guitarras era de aplanadora, y canciones como “But Life Goes On” y “The Truth Beyond” formarían parte de su primer álbum “Left Hand Path” (1990), disco que en su momento me destapo el cerebro.

Luego de ese disco que tuvo un sabor único dentro del mundo Death Metal, fue como el disco de presentación de la banda, pero el sabor de ese disco seria único en la carrera de la banda, porque luego con “Clandestine” (1991) el estilo de canto de Nicke Andersson era muy distinto de L-G Petrov y acá se escuchaban los primeros detalles para ser una banda considera como la pionera del Death ‘N Roll, entonces, como toda evolución de la banda llegaría al mundo el disco que termino definir el sonido de la banda bajo el nombre de “Wolverine Blues” (1993), un disco que dio hincapié a que durante los 2010s salieran miles de bandas con ese concepto Death ‘N Roll, siendo de aquellos que avisaron el futuro del metal y colocaron el color sueco al Death Metal completamente, y la voz de L-G Petrov cambio completamente en este disco tratando de mantener lo que pase años atrás con su segundo álbum, pero gracias a ese disco el mundo sufrió otro impacto dentro de lo extremo y salieron muchas bandas en Suecia que querían zambullirse en ese estilo, y para estos años de masas de discos, pues ni que hablar, eso es pan de cada fin de semana escuchando bandas de este tipo.

Entombed a la fecha se encuentra activa y con presentaciones muy raras para determinados momentos, donde la banda tiene nueve discos en estudio y su último trabajo es "Serpent Saints (The Ten Amendments)" editado el 25 de junio del 2007 a través de Candlelight Records, siendo el último trabajo de L-G Petrov como vocalista antes de su separación y hacer su proyecto Emtombed A.D. y luego su fallecimiento a los 49 años el 7 de marzo del 2021 por una complicación debido a su cancer del conducto biliar.

Meshuggah

La última banda sueca que tomo bastante relevancia en el mundo y redefinió el metal como se conoce, donde la banda lleva activa desde 1987, y ellos presentaron fueron sinceros y amantes del Thrash Metal más tradicional, porque en muchos libretos de los discos ellos mencionan ser fanáticos de Metallica y sus primeras demostración de 1989 “Ejaculation of Salvation” tenía un sabor mucho más técnico, donde Jens Kidman estaba en las guitarras junto a Fredrik, y el sabor de canciones como la titular o “Greed” fueron locuras de otro planeta y con un sonido que fácilmente podría ser considerado hasta EP, pero luego salió su EP en 1989 del mismo nombre y el nivel técnico de estos muchachos eran increíble en los años 80, donde los atisbos de ideas actuales ya estaban por el tremendo virtuosismo de Fredrik, y la banda continuo con las producciones y presentaron su primer álbum “Contradictions Collapse” (1991), donde ellos se fueron a un sabor más técnico que continuaron puliendo en “Destroy Erase Improve” (1995) con sabores más industriales y groove de por medio y así llegar a la primera embrionaria de lo que ahora se conoce como Djent, el cual paso con “Chaosphere” (1998), pero aún la idea era más técnica y de bastante cambios exigidos, pero aún no se conocería el estilo como tal.

Llegaron los 2000s, y cuando escuchabas a Meshuggah siempre se tenía un concepto de banda técnica y hasta progresiva por el virtuosísimo de Fredrik Thordendal, además de un Mårten Hagström mucho más inmerso en las composiciones de su tercer álbum en estudio, y Tomas Haake encontrando más ideas para ser uno de los mejores en su fórmula, y con toda esta idea y una formula mucho más exigida sale al mercado “Nothing” (2002), disco que en 5 segundos fue un boom completo y de cómo MTV2 lo promocionaba al máximo, recuerdo que era algo muy alucinante y era novedoso, siendo el punto de partida para que lo que ahora se conoce como metal moderno, ese disco fue increíble y estuvo en ventas dentro de la web por alrededor de casi dos años, y canciones como “Stengah”, “Rational Gaze” son tributos al sonido moderno, y gracias a ese disco bandas como Tessetact, Sybreed, Periphery y muchas otras que manosearon al máximo ese sonido, y en nuestros tiempos bandas como Bring me The Horizon, Babymetal, Architects y otras más que son como las nuevas representaciones siguen estos patrones djent dentro de su estilo como algo inconfundible.

Messhugah a la fecha se encuentra activa y es uno de los últimos representantes historicos del Metal en Suecia, donde la banda tiene a la fecha 9 álbum en estudio y su última producción fue "Immutable" (aquí crítica) editado a través de Atomic Fire Records el 01 de abril del 2022. 

Opeth

Los suecos de Opeth aparecieron en el mundo en 1990, una fecha dominada por el Death Metal y toda la explosión que pasaron aquellos con muchas bandas y nombres, donde el nombre de la banda viene de la novela “Sunbird” (1972) de Wilbur Smith, pero antes de este, Mikael Åkerfeldt junto a Anders Nordin tuvieron otra banda llamada Eruption en 1987, donde se dedicaban a tocar covers de bandas Death Metal y esa banda se desunió en 1990. Entonces, el camino de la banda empezó con pequeñas demostraciones que jamás vieron la luz antes del lanzamiento de su primer álbum “Orchid” (1995), pero se puede escuchar algunos en plataformas digitales. Entonces, su primer álbum fue una mezcla de ideas blackers, doomers, deathers y por ahí sus cambios de tempos y progresión de mismos riffs presentan una inclinación más Progressive, pero fue una primera piedra que demostraba atisbos de lo que seria la banda años después.

Luego de su primer álbum y llamar la atención de muchas personas, Opeth edito su segundo disco “Morningrise” (1996) y luego “My Arms, Your Hearse” (1998), donde la banda poco a poco fue etiquetada como Progressive Death Metal y como pioneros de un nuevo estilo, y los discos de esta banda ya estaban dentro de los más esperados dentro de los fanáticos, y por ello cuando “Still Life” (1999) salió al mercado eran considerados como uno de los más importantes lanzamientos de su época y llegaron a decir en algún momento la mejor banda de Metal del momento, siendo ese disco en mención el despertar máximo del titán que termino extendiéndose al disco que termino de definir sus estándares y ese fue “Blackwater Park” (2001), el cual influyo a toda una nueva generación de bandas como Rivers of Nihil, Vintersea, Aversed, Dawn of Ouroboros y otros más que ahora son bandas que siguen los preceptos de este disco al detalle, pero no solo esa corriente, sino fue fuente inacabable para muchas bandas de muchos estilos, siendo un disco que si se toca entero seria una de las mejores horas de la vida para los fanáticos, además de mencionar que ese disco subió el nivel de la banda a sellos mucho más mainstream.

Opeth en la actualiada se encuentra activa y presento varios cambios de alineación así como cambios musicales dentro de su carrera, donde la banda tiene en su haber 14 álbumes en estudio y su último trabajo a la fecha es "The Last Will and Testament" editado a través de Reigning Phoenix Music el 22 de noviembre del 2024, siendo el regreso de Mikael Åkerfeldt a las guturaciones. 

Spawn of Possession

El Technical Death Metal de primeros sabores dentro del mundo fueron formados por bandas como Atheist y Nocturnus desde finales de los años 80, quienes no tuvieron limites en colocar teclados, jazz y otras texturas dentro del Death Metal, y aunque sus nombres no fueran suficiente conocidos como lo fue Death en los años 90, fueron piedras angulares para ser parte de la primera ola del estilo, y luego dentro de su segunda ola de bandas, tenemos a Necrophagist y Spawn of Possession, quienes llevaron el concepto hacia el lado más acelerado y técnico, donde nos centraremos en la segunda, quienes nacieron en 1997 y como el mismo Jonas Bryssling lo dijo a Metallerium, solo quería hacer música como la de Monstrosity con Spawn of Possesion, y por eso demostraciones como “This Forbidden” (2000) o “Church of Deviance” (2001), la idea era más Death Metal clásico, pero chispas de raíces más complejas que serían hincapié para lo que hoy se conoce como Technical Death Metal.

Esas demostraciones sirvieron para formar a la banda y presentar uno de los discos más adelantados a todo lo que pasa dentro del Technical Death Metal de nuestros tiempos como lo es “Cabinet” (2003), el cual fue piedra angular del Death Metal, así como el “Epitaph” (2004) de Necrophagist, y aquellos años fue un disco que pocos se adentraron debido a ser como novedoso, pero su nivel de influencia es inmensa en el mundo, no escuchas banda dentro de este universo de segunda o tercera ola que no tenga el sabor de Spawn of Possession, y muchos dirán que no, pero a través de los años y hablando con muchos músicos de bandas como The Zenith Passage, Arkaik, Inanimated Existence, Inferi, Ahtme, Archspire y muchas otras bandas dentro del estilo, mencionan tanto a esta banda como a los alemanes y hasta los australianos de Psycroptic de ser los reales impulsadores para la nueva tendencia de músicos ultramente virtuosos y super detallistas en todo lo que se refiere al estilo, por lo que es y será otra banda que logro cambiar las reglas del juego.

Spawn of Possession al día de hoy se encuentra separada desde el 2017, pero la banda dejo tres álbumes en estudio, siendo su último trabajo "Incurso" editado el 13 de marzo del 2012 a través de Relapse Records; pero Jonas Bryssling  fundador de la banda comenzó otras actividades manteniendo casi la misma alineación del último disco de su primera banda para su nuevo proyecto llamado Retromorphosis con quienes editaron su primer álbum "Psalmus Mortis" editado el 21 de febrero del 2025 a través de Season of Mist. 

Therion

Esta banda tiene una historia larga y de muchos contratiempos, porque fue una banda que nació en 1987 bajo el nombre de Blitzkrieg, una banda mucho más inclinada al Heavy Metal aquellos años y porque Christofer Johnsson como lo dijo en pasadas entrevistas en Metallerium como en otras, siempre fue fanático del Heavy Metal más tradicional y por eso el 2025 edito su primer álbum con Defenders of the Faith; luego de ese nombre para 1988 tuvo la decisión de colocarse Megatherion, pero ese nombre duro poco tiempo hasta el actual que es un palabra griega que significa bestia salvaje, y bajo este nombre él se dedicó en las primeras demostraciones a hacer Death Metal más 80s y con esa raíz más cruda de por medio en “Paroxysmal Holocaust” o “Beyond the Darkest Veils of Inner Wickedness” ambos de 1989, pero su conexión era más subterránea y dentro de ese camino el comenzó a editar su primer álbum “Of Darkness....” (1991), disco que no tuvo mucha repercusión dentro del mundo extremo debido a que esos años hubo tremendos discos del estilo y este no tenia nada llamativo, ahora lo tiene por la idea de “clásico” forzado, pero aquellos ese y hasta 4to álbum “Lepaca Kliffoth” (1995) fue una banda sin relevancia dentro del mundo Death Metal, pero gracias a que Christofer Johnsson pudo tener contacto con los primeros discos de Nocturnus, la idea de los teclados fueron una opción y desde “Beyond Sanctorum” (1992) ya estaba comenzando a mezclar, e inclusive Martin Schulman de Centinex en una entrevista con la web dijo que gracias a ese disco de Therion ellos para su primer álbum “Subconscious Lobotomy” (1992) decidieron colocar teclados.

Todos los recursos se acabaron para seguir presionando el motor de Therion dentro del Death Metal y Christofer Johnsson estaba cansado de eso, por lo que la apuesta final para dejar la música completamente o continuar en ella dependía del éxito de su hoy aclamado “Theli” (1996), el cual fue el punto de partida para que un centenar de bandas dentro de la etiqueta Symphonic Metal nacieran en el mundo; lo cual fue el despunte real de la banda a través para cambiar las reglas del juego dentro del metal y crear un nuevo estilo en el mundo que aunque aquellos años fueron pocos los que siguieron este concepto, los 2000s fueron su real impacto gracias a lo que continuo los holandeses de Within Temptation en su disco “Mother Earth” (2000), disco que le dio el real empujón al estilo que Therion creo en los 90s, por lo que los suecos fueron uno de los más imponentes en todos los charts y demás, donde recuerdo que canciones como “To Mega Therion” o “In the Desert of Set” salieron hasta en radios publicas como la novedad de sus años a nivel internacional, siendo ese el grado de popularidad y cambio global que hizo Therion para el mundo del rock y metal.

Therion es uno de los estandartes más duraderos dentro del Metal sueco, y a la fecha esta mitica banda tiene 18 álbum en estudio desde su época mucho más Death Metal y con todos los cambiso que continuaron presionando en todos los discos, y su último trabajo en estudio fue "Leviathan III" editado a través de Napalm Records el 15 de diciembre del 2023, el cual pertenece al cierre de su última trilogia empezada en el 2021.

Yngwie Malmsteen

Finalmente llegamos a esta lista de bandas suecas que cambiaron las reglas del juego dentro del Metal, y no tenia que, para menos, tenemos a Yngwie Malmsteen cerrando la lista de manera alfabética, quien debido al trabajo constante y aprovechar al máximo su talento con influencias como Jimi Hendrix y Ritchie Blackmore de Deep Purple, su banda empezó a formarse desde 1978 con la obsesión de dominar la guitarra y lo hizo, donde su punto cúspide fue viajar a los Estados Unidos para cumplir su sueño y estar de pin pon en bandas como Steeler y Alcatrazz, pero mientras eso sucedía este sueco edito demostraciones como “Powerhouse” (1978) y “Birth of the Sun” (1980), los cuales llamaron la atención de Shrapnel Records debido a la maestría y decidía que tenía este señor por hacer brillar la guitarra y darle el concepto mucho más elevado de lo que ahora se conoce como Shred.

Mientras las papás se cocían en contrataciones y se esperaban nuevos detalles de lo que iba a hacer este sueco, luego de tres demostraciones y participaciones en otros discos como compositor, este señor decidió editar su primer álbum en estudio “Rising Force” (1984), disco que fue el verdadero despertar de lo que ahora se conoce como el Neoclassical Metal, donde el disco inicialmente por decisión del suecos solo quería lanzarse en Japón y luego en el mundo, al final el sello británico de Polydor termino editándolo de manera global en todo el mundo, donde se tiene a un debutante Jeff Scott Soto de solo 18 años que llegó al disco por anuncios de MTV para el puesto de vocalista, dando como resultado un disco que no solo invento un nuevo estilo, sino que fue hincapié para que muchas guitarristas desde los 2000s para adelante se dedicarán mucho al instrumento y no solo por la música fueron influenciados, sino por el grado y nivel de técnicas de guitarra que este señor logro hacer desde el inicio, tanto que bandas como First Fragment, Archspire y muchas otras más lo mencionan a este sueco junto a Greg Howe y Paul Gilbert como aquellos guitarristas responsables de que las bandas de nuestros tiempos sean shreding al máximo, por lo que su lugar dentro del mundo extremo y más acelerado es básico para todo el que se dedique a la guitarra completamente y especialmente dentro del metal.  

Después de muchos cambios de alineación y presentaciones en vivo, este músico virtuoso y sueco tiene en su haber 22 álbumes en estudio, donde su último trabajo tuvo por nombre "Parabellum" editado a través de Music Theories Recordings el 23 de julio del 2021,