Jim Root de Slipknot comentó acerca de las nuevas grabaciones de la banda y que reclutaron a Matt Wallace como productor

En una nueva entrevista con Ben Giese, presentador del podcast Ride Bynd, el guitarrista de Slipknot, Jim Root, habló sobre el resurgimiento del nu metal, el subgénero del metal que fusiona un sonido potente con elementos de hip-hop, funk y rock alternativo. Popular a finales de los 90 y principios de los 2000, ahora ha encontrado una segunda vida entre los jóvenes oyentes gracias a TikTok y al resurgimiento del efecto 2000. Root dijo: "Eso pasa, tío. Es como la moda, es como el cine. Todo tiene un ciclo. Las cosas entran y salen de ciclos... Lo cual es una locura, porque la nueva música que estamos componiendo [Slipknot] no suena así para nada. No estamos retrocediendo ni involucionando hacia ese tipo de... Hay elementos de ello. Quiero decir, componemos como componemos, así que siempre vamos a tener un poco de nuestra onda. Pero no vas a escuchar —a falta de un término mejor— un disco de nu metal de nuestra parte, si es que eso tiene algún sentido."

Root continuó: "No sé si alguna vez hemos sido nu metal. Creo que simplemente surgimos en un momento en que el nu metal estaba en auge, así que ahí es donde nos encasillaron. Porque cuando surgió la Nueva Ola del Heavy Metal Americano, nos metieron en ese grupo, cuando yo hacía entrevistas de guitarra para revistas. Y yo pensaba: 'Un momento. Creía que éramos nu metal'. Pero ahora estamos haciendo entrevistas con Lamb of God y bandas similares, y yo simplemente pienso: 'Bueno, da igual'".

"Para mí, creo que simplemente somos Slipknot", añadió Jim. "Somos simplemente música de Slipknot. No creo que haya una caja [en la que puedas encasillarnos]. Tenemos muchos elementos. Porque todos en la banda vienen de diferentes orígenes musicales. Hay bandas que salen y crean algo propio, donde puedes escuchar, por ejemplo, alguna influencia aquí y allá. Como cuando escuchas a U2, realmente no hay ninguna otra banda que suene como U2 a menos que estén emulando los inicios de su carrera. Pero evolucionaron hacia algo que es propio. Eso es lo que hacen. Supongo que probablemente podrías poner a Muse en esa categoría, aunque sí escucho mucha influencia de Queen en algunas de las cosas que [Matt Bellamy de Muse] está haciendo y en la forma en que compone y aborda la música. Pero hay bandas que son inclasificables, y creo —no sé si es si creo o espero; no sé cuál es la palabra correcta, espero o creo, y/o ambas— que eso es lo que Slipknot es así. Incluso hablando con el productor con el que estamos trabajando —ahora mismo estamos trabajando con Matt Wallace para componer esto— hay momentos en los que simplemente nos sentamos a escuchar lo que acabo de crear y pienso: «Guau, esto es increíble. No se parece a nada que haya oído antes, pero tiene una familiaridad que me hace sentir como si lo hubiera estado escuchando toda la vida». Y es tan orgánico. Es simplemente música de Slipknot.

Cuando se le pidió que describiera la nueva música de Slipknot en la que él y sus compañeros de banda están trabajando, Jim dijo: "Es Slipknot, así que vamos a tener un sonido, pero al mismo tiempo, tener a [el nuevo baterista de Slipknot] Eloy [Casagrande] en la banda... Hombre, es un gran honor poder improvisar con ese tipo, y la forma en que estamos abordando esto... Sí, puedo sentarme frente a mi computadora, y puedo poner algunos bucles de batería y empezar a escribir riffs y superponerlos, y eso es genial. Y luego puedo dárselo a la banda, y Corey [Taylor, cantante de Slipknot] puede ponerle letras y todo ese tipo de cosas. Y tiene su lugar. Pero la forma en que estamos abordando esto, que es similar a la forma en que se abordaba al principio, como una especie de vibra de banda de garaje. Ahora vamos a una iglesia, estamos instalando a Eloy, estoy instalando un equipo de guitarra, y simplemente estamos improvisando para, Como dos horas. Y luego, de esas dos horas, volveremos, y mientras tocamos, Clown [el percusionista de Slipknot, Michael Shawn Crahan] estará en la sala, con los auriculares puestos, y puede que empiece a improvisar con nosotros, o puede que simplemente esté escuchando lo que hacemos. Y levantará el brazo, o golpeará la luz, y eso es una señal para nuestro productor, como diciendo: "Esa es una parte". En su mente, está pensando: "Ese es un estribillo. Esa es una introducción. Esa es una estrofa. Ese es un puente", sea cual sea la parte. Pero luego nos mirará y dirá: "Quédense con eso". O dirá: "Eso estuvo bien. Sigan adelante. Vayan a otra parte con eso". Así que lo que hemos podido hacer es improvisar, y luego tomar un descanso. Clown entra, y yo me siento con Clown y Matt, nuestro productor, y él empieza a arreglar la canción a partir de todo eso, de improvisaciones espontáneas. Y es tan orgánico, tan honesto y tan abierto a la interpretación.

Root continuó: "No sabría decirte cuál será la dirección de este próximo disco. Sé que estoy componiendo algunos de los riffs más rápidos y virtuosos, algunos de los riffs más melódicos, pesados ​​y oscuros. Muchos interludios realmente bonitos, simplemente hermosos y limpios, y cosas así que se están incorporando a estas canciones. Mucho de lo experimental; no quiero decir Pink Floyd, pero tal vez algo parecido."

Root continuó diciendo que la forma en que Slipknot trabaja en nuevas canciones ahora mismo es "la forma más honesta que se me ocurre para escribir música... Cuando estoy sentado frente a una computadora y estoy tratando de escribir una canción, es artificial. Sé que para eso estoy ahí. Cuando hacemos una improvisación, no sabemos qué va a pasar. Podríamos empezar una improvisación que salga tan bien que terminemos con una canción de principio a fin sin siquiera pensarlo, porque a veces eso sucede. Podríamos improvisar durante dos horas y puede que haya dos cosas interesantes que podamos usar para otra cosa o cualquier combinación de todo eso. Pero lo que está haciendo es dejar a una banda de nueve chicos tan libres y abiertos que no importa cuál sea un riff o cuál sea una parte... Si Mick [Thomson, guitarrista de Slipknot] no ha participado en una de las improvisaciones que hemos hecho, puede venir, puede escuchar un arreglo y puede decir, 'Yo sé Lo que yo puedo hacer con esto, y no voy a hacer lo que tú estás haciendo. Voy a hacer lo que yo quiera. Y pueden coexistir. No es como si dijéramos: "Vamos a subir, nos vamos a encontrar aquí, vamos a tocar al unísono, luego vamos a pasar a la parte de slam y después vamos a volver al verso". No es nada de esa clase de tonterías. Es simplemente dejar que evolucione de una manera muy orgánica y natural, como debe ser. Y eso es difícil de hacer cuando no eres cantautor. Los cantautores pueden hacerlo todo el día, porque todo lo que escriben surge de sí mismos…

Explicando en qué punto del proceso de composición se encuentra Slipknot, Jim comentó: "Tenemos muchísimo material, probablemente al menos 50 arreglos. No digo que sean canciones completas, y todas necesitan trabajo. Estamos intentando avanzar a pasos agigantados, volviendo al proceso de 'We Are Not Your Kind', donde empezábamos a trabajar en algo, lo llevábamos a un nivel determinado, lo dejábamos de lado, trabajábamos en otra cosa, volvíamos a ello y decíamos: 'Vale, ahora vamos a llevarlo a otro nivel', y así, de esa forma de avanzar a pasos agigantados, podemos dejar que todo evolucione y, con suerte, llegar a un punto en el que digamos: 'No sé si podemos dejar que esto evolucione'. Es como hacer una película. Muchos directores dicen que no terminan de hacer una película; simplemente abandonan el proyecto".