Entrevista a Space of Variations

Space Of Variations es una banda ucraniana que nació en el 2009 con la inclinación de hacer Metalcore, y ellos pasaron por Metallerium con su anterior disco “Imago” (2022) que fue editado a través de Napalm Records debido a toda la nueva explosión del estilo en todo Europa, así que ahora luego de 4 años tenemos su nuevo disco en estudio llamado “Poisoned Art” nuevamente bajo la tutela del sello austriaco.

Para ver la entrevista en inglés: Entrevista a Space of Variations

Metallerium: Bienvenidos muchachos a las páginas de Metallerium. Es un placer hablar con ustedes sobre Space of Variations, su próximo álbum, Poison Art y más temas relacionados con el mundo del metal en general. Empezamos preguntándoles cómo están hoy y cómo ha ido la banda en los últimos años, ya que su álbum anterior se lanzó hace cuatro años.

Space Of Variations: Sí, en 2022. Ahora bien, últimamente, no sé, personalmente es difícil de explicar. Digamos que está bien, al menos yo, estoy vivo y feliz, al menos con esto. Así que es algo importante para nosotros como ucranianos porque, creo, ya sabes lo que está pasando con esta guerra, y no me puedo quejar. Y globalmente, desde el punto de vista musical, estamos en progreso. Saldremos de gira pronto y luego seremos cabezas de cartel, así que tenemos mucho que hacer y lanzaremos un nuevo álbum. Es genial. Sí, estoy emocionado y ansioso a la vez porque hay mucho trabajo por hacer y finalmente vamos a lanzar el álbum, así que necesito mostrárselo bien a la gente. Así que es interesante porque recibimos algunas reacciones; siempre te motiva un poco, pero siempre, como dije, siento algo más, como nerviosismo y ansiedad. Pero es normal porque estás mostrando algo al mundo y sí, es un momento emocionante.

Metallerium: Mmm, vale, vale. Describen el álbum Poison Art como escrito durante el período más oscuro de sus vidas. ¿En qué se diferencia la atmósfera de este álbum de los temas de transformación de Imago?

Space Of Variations: Fue algo así para nosotros; fue escrito en tiempos muy difíciles. Personalmente, nuestras vidas se estaban desmoronando. Puedo hablar principalmente de mí, claro, pero todos en la banda sentíamos que eran tiempos muy difíciles para el arte. Pero al final, logramos hacer este álbum a pesar de todo este lío, y todo eso se refleja de alguna manera en este álbum, en las letras, en los videos musicales, en todos los temas. Así que fue una especie de autoterapia, como siempre uso en las letras. Así que este fue en realidad una autoterapia para una experiencia muy traumática, diría yo, en cuanto a la letra, la sensación y cosas así. Sí, ni siquiera sé qué añadir. Esta fue, digamos, la grabación de un álbum más caótica de nuestra vida. Pero lo logramos y por fin se lanzará, se lanzará muy, muy pronto.

Metallerium: Qué bueno. También leí que mencionaste que este disco marca una nueva era musical para la banda. ¿Qué límites te emocionaba más superar o romper esta vez?

Space Of Variations: Dejaré que Alex responda primero. Me preguntas qué bandas... Límites, supongo. Límites. Límites, vale. No sé, es difícil de explicar, es algo muy abstracto, pero creo que este álbum continúa orgánicamente los discos anteriores; es nuestro flujo natural, digamos. Y se trata de expresar tu arte a través de ciertas circunstancias, a través de ciertos filtros mentales, de tus emociones. Y esta vez fue así. Y, por supuesto, también a través del prisma de tu experiencia previa. Así que sí, hemos hecho muchos discos antes, hemos compuesto muchas canciones y tenemos algo de experiencia. Y creo que este álbum incluye mucha de la experiencia que obtuvimos de lanzamientos anteriores. Es más maduro, más complejo desde cierto punto de vista. Y creo que, de hecho, a veces también es más pesado. Quizás sea porque estaba trabajando con el sonido y traté de expresar más energía, de poner todo lo posible. Así que, al escucharlo, sientes que impacta y que, para mí, también cambia un poco de género. Por ejemplo, cuando suena un poco más agresivo, es como... sí, es una forma de sonido diferente. Bueno, sí, es una respuesta muy abstracta, lo sé, pero así es como me siento con algo así.

Metallerium: Bueno, bueno. Ahora, especialmente en cuanto a los sencillos, uno que me llamó la atención, o el sencillo reciente, "Ghost Town", trata sobre una sensación de pérdida que se filtra de los sueños a la realidad. ¿Cuál fue el momento o sueño específico que inspiró la letra de esta canción?

Space Of Variations: No lo sé. No fue un sueño en particular, pero, bueno, siempre me asombraba cómo uno se despierta y este sueño sigue, de alguna manera, en la realidad, y siente todas esas emociones. Fue solo el primer impulso y una especie de imagen que tenía en la mente. Y entonces surgieron algunas líneas de esa idea. Y sí, era simplemente una sensación extraña que quería expresar de alguna manera en la canción y el personaje de la canción: perder a alguien importante. Y así es como lo imaginé. No siempre está literalmente en la letra, pero tengo imágenes de todas las canciones, sobre cuál era el núcleo y el personaje acaba de perder a alguien muy importante, como en este sueño. Y, ya sabes, cuando soñamos, a menudo sentimos que nos falta algo, que estamos golpeando a alguien y no lo estamos golpeando bien, como si estuviéramos persiguiendo algo y no pudiéramos. Y esa es la sensación: los personajes ven a esta persona, pero siempre a lo lejos, y todos los caminos que intentan no conducen a esa persona o imagen, ya sabes, lo que sea. Bueno, sí, fue algo así.

Metallerium: Bueno, bueno. Otro sencillo que me llamó la atención es "Drive", donde se usa tanto inglés como ucraniano. ¿Cómo decides qué emociones requieren tu lengua materna para expresarse plenamente?

Space Of Variations: De hecho, fue como nuestra primera vez; teníamos algo así como ucraniano en nuestro disco anterior, Imago, pero era de Alona Alona. Tuvimos una colaboración con la famosa rapera ucraniana y ella cantaba su parte en ucraniano. Pero durante este álbum, decidimos que, como fue la primera canción que sacamos del nuevo álbum, era lo correcto. Creo que siempre lo tuvimos presente, como una reverencia a nuestras raíces ucranianas, a nuestro público ucraniano. Y también es algo interesante para el oyente europeo. Quizás escuchen algún idioma nuevo. Y eso es genial. Sí. Sí. Desde el punto de vista artístico, esta parte ucraniana de Tribe se compuso, no sé, un año antes de que empezáramos a trabajar en este sencillo. De hecho, la compuse estando en Ucrania, en nuestra ciudad natal, Venecia. Estaba tocando en el estudio y grabé esta parte ucraniana, pero no la usé en ningún otro lugar. Y estaba esperando el momento. Y sí, decidimos grabarlo después de todo, porque, sí, es desde el punto de vista artístico de algunas raíces. Y además, toda la canción encaja con esta idea de la parte ucraniana.   Sí. Así que eso es lo bueno de esta combinación de idiomas.

Metallerium: Vale, vale, increíble. Ahora, el tema principal es el uso de Hollow, especialmente para el video, ya que se usa una imagen impactante. ¿Cuánto influye el concepto visual en la estructura de la canción durante la fase rítmica? ¿Y qué simboliza Hollow para la banda en 2026?

Space Of Variations: Bueno, eso está en la letra. Como siempre, hacemos principalmente lo que hacemos en nuestros videos. Intentamos no siempre, pero en muchos casos, tener influencia de las letras, porque el video puede ser más potente. Así que fue principalmente por las letras. Es como, ya sabes, la dualidad de nuestro ser humano, el bien y el mal, y cómo todo esto parece colapsar y colisionar dentro de nosotros. Y sí, eso es básicamente todo. Nada específico que pueda contar, pero es como, ya sabes, un diálogo, un diálogo con algún dios. No sé. Y es que no soy una persona muy religiosa. Creo más en algo, pero me gusta leer. Me gusta escribir y usar una metáfora que todos entiendan. Es una imagen poderosa, como si fueran imágenes de dioses y demonios, como ángeles. Todo esto es muy hermoso e interesante culturalmente, como la forma en que dividimos nuestras personalidades. Tenemos demonios y ángeles dentro de nosotros. Y, como saben, la forma que les damos en nuestra mente es muy hermosa. Todas estas catedrales, toda esta estética. Sí. Principalmente influenciada por la religión y cosas así.

Metallerium: Bueno, ahora hablemos más de la otra canción, Lies, porque allí la batería es increíblemente frenética. Entonces, ¿Cómo equilibras ese nivel de complejidad técnica con un ritmo que la gente pueda seguir en directo? ¿En la canción Lies?

Space Of Variations: En directo. Así que para tocar en directo. En vivo, tocar en vivo. No sé, también es algo natural para nosotros. Creo que lo hacíamos todo el tiempo: hacíamos partes más pesadas y otras más ligeras. Y es como un contraste, crear contraste entre estas partes. Y sí, es nuestro estilo, quizás de todos los años. Pero claro, esta expresión de agresión y estas partes fuertes, es algo que no sé, algo sobre energía real, ya sabes, como que a veces parece que viene del cosmos. No sé, como si simplemente expresaras algo, cierta agresividad. Y esto puede crear una atmósfera muy especial. No sé, como si respondiera a la pregunta que estás haciendo.

Metallerium: Bueno, está bien. Está bien. Está bien. Ahora, recuerdo que dijiste que los humanos somos increíblemente adaptables. Entonces, ¿Cómo ha cambiado el conflicto actual en Ucrania tu perspectiva sobre la magia de cambiar las vibraciones o la atmósfera a través de la música?

Space Of Variations: Mmm. Cómo la guerra cambió mi perspectiva, mi perspectiva de las vibraciones que emanan de la música y cómo... No sé si entiendo bien la pregunta, pero probablemente la responderé a mi manera. Como cuando empezó la guerra, no podíamos escribir nada. No podíamos actuar. Fue muy destructivo. Como, ya sabes, pensabas que así esta banda estaba acabada, la música estaba acabada. Nadie necesita esta mierda. Hay una guerra afuera, ¿sabes? Y luego, poco a poco, comprendimos que debíamos subir al escenario y actuar porque la gente es necesaria. Así que, durante estos tiempos difíciles, descubrí que la cultura, la música o las películas, algo que distraiga a la gente de la cruda realidad es fundamental para ellos, porque no pueden vivir así y se trata de adaptarse. No pueden vivir bajo presión constante. Necesitan algún tipo de alivio. Y lo encontraron en libros, en el arte, en la música, en el cine, en algo. Así que sí, es algo muy necesario, especialmente durante la guerra. ¿Quién lo hubiera imaginado?

No sé si hubo muchos conciertos durante la Segunda Guerra Mundial o algo así, o quizás sí, porque no sé si la gente tocaba en la calle. No tengo ni idea, pero de alguna manera necesitan tener esa sensación de vida normal, ¿sabes? Bueno. Bueno. Sí. Y solo quería añadir que esta música, como trabajar con ella, hacer música en este tipo de situaciones, digamos suavemente, también es terapéutica. Como decíamos, como dijo Dima al principio, sí, cuando estás rodeado de todo esto y te preguntas si estarás vivo mañana, a veces simplemente tomas tu guitarra o, no sé, el micrófono e intentas desviar tu atención y crear algo de arte. Y te ayuda a concentrarte en algo diferente, al menos por un tiempo. Así tienes un momento para que tu cerebro se reinicie o algo así. Así que también fue muy importante para mí. Por ejemplo, estaba haciendo algunos bocetos y, en cierto modo, me escondía mientras hacía música, y eso me ayudó. Me ayudó. Claro, el arte es como la sala de escape más grande; es puro escapismo de la realidad.

Cuando ves un video, una película o te sumerges en la creación artística, te sumerges en mundos diferentes, como si no existiera la realidad en este mundo. Estás creando realidad en este mundo. Y sí, es algo común para todos los artistas. Creo que es una forma de escapar de la realidad.

Metallerium: Sí. Vale, vale, vale. Estamos muy cerca de esta entrevista, chicos. Y para esto, ¿qué planes tienen, especialmente para Space Of Variations, este nuevo álbum? Y, obviamente, quizás lancen más videos o hagan una gira completa por Latinoamérica. ¿Quién sabe qué?

Space Of Variations: Nos encantaría. De hecho, nos encantaría. Pero tenemos unos meses muy intensos. Así que estaremos tocando como cabezas de cartel ahora mismo. Estamos en plena gira europea con Dimitri Paradox. Luego lanzaremos un álbum y un videoclip. Nos quedaremos en casa por un tiempo. Después, seguiremos de gira para nuestros conciertos principales. Bueno, sí, habrá un período intenso. Pero interesante. Bueno, ya veremos. Sí, sí, es cierto. Y también espero que algún día tengamos la oportunidad de visitar Latinoamérica y tocar allí. Estamos muy emocionados de tocar en esta ciudad. Mundo. Sí, de hecho, es uno de los sueños. Así que, sí, quizás algunos promotores estén observando. Llévanos.

Metallerium: Bueno, bueno. Y una de las últimas preguntas de esta entrevista, chicos, es que, bueno, ahora que uso su sonido, a menudo se describe como metal trascendental con influencias que van desde DJ hasta hip hop y el verde industrial. ¿Cómo se asegura de que el hilo conductor de la variación espacial no se pierda?

Space Of Variations: Sí, no lo sé. Tengo una idea. Al crear música y todo lo que rodea nuestro arte, creo que a menudo nos dejamos llevar por la lentitud interior, por nuestro sentimiento interior. Sí. Y al final, seguimos siendo nosotros. Así que creo que, a través de todos estos álbumes, todavía se puede ver la esencia de la banda, aunque sea con un formato diferente, pero creo que sí. Pero quizás nos equivoquemos y lo estemos revelando todo. Pero, ya sabes, está en el nombre, como en el espacio de variaciones, como si estuvieran codificadas las diferentes opciones disponibles. No nos centramos en un solo estado de ánimo en particular. Nos centramos en grupos de estados de ánimo.

Eso es importante y genial para nosotros porque es como la realidad. No se trata de una sola emoción.   No es solo agresión. Nos gusta conducir como personas en este tipo de ferrocarriles emocionales, ¿sabes?, y siento que lo disfrutan. Quizás estoy delirando, pero ¿quién sabe? Sí. Y también quería decir que nunca siento que me obligue a hacer algo que no me gusta, o que sea algo así. Todo lo que hacemos se hace sin forzar nada, es algo natural. Así que creo que todo lo que creamos así suele ser bastante original y es difícil excederse. Así que empiezas a confundir a la gente, ¿sabes?, porque sigues siendo tú y sí, no copiamos a nadie. Es como si algo del subconsciente también estuviera presente en nuestra música. Así que sí, creo que tenemos esto. O sea, a veces pienso que ya tenemos un rango bastante pequeño, no sé. Sí. A veces siento que podríamos ir un poco más allá, mucho más allá, más a lo loco. Sí. Lo pensábamos mucho. Conozco bandas como Sleep Token, que están pasando del pop típico al heavy metal. Y muchas bandas que están fusionando géneros ahora mismo están demostrando que hay mercado para estos diferentes grupos de cosas.

Así que, sí. ¿Sabes qué te puedo decir? Siempre es más interesante para los artistas hacer algo nuevo, probar algo al menos un poco diferente. Aún sientes esa pasión cuando no estás haciendo nada, como si fueras a hacer uno, dos, tres, cuatro, cinco y luego otra cosa normal. Y no es tan gratificante como cuando pruebas cosas nuevas, porque necesitas perseverar si estás aquí para hacer música, es un camino largo. Así que necesitas mantener esa pasión y estar interesado en explorar los sonidos de tu banda. Es uno de esos fuegos que, para mí personalmente, es muy importante.

Metallerium: Bueno. Bueno. Entiendo. Bueno, chicos, llegamos al momento triste de esta entrevista. Muchas gracias por su tiempo. Fue un placer tenerlos a todos hoy. Y quizás quieran agregar algo a sus fans latinoamericanos para que algún día disfruten de una gira completa por Latinoamérica. ¿Quién sabe? Y, por supuesto, a los seguidores de Metallerium.

Space Of Variations: Gracias. Gracias, chicos, por estar con nosotros. Sí. Sí. Gracias. Y espero verlos vivos algún día. ¿Quién sabe? Y escucha nuestra música. Suscríbete a todo lo que te guste: a nuestra banda, a este canal y, sí, envíanos tus comentarios sobre los nuevos discos cuando los escuchen.