A Night at the Opera

"A Night at the Opera" no siempre fue bien visto ya que tenía la difícil posición de ser el sucesor del grandioso "Nightfall In Middle Earth", y en el momento no cumplió las expectativas del público, y es por eso que quedó en el olvido de alguna manera. Han pasado varios años y como siempre las sensaciones pueden cambiar respecto a discos como éste, de hecho, no se trata de un mal disco, sólo que en el momento si te ponían a escoger entre "Imaginations...", "Nightfall..." y éste, la elección era obvia.

Blind Guardian son en este trabajo: Hansi Kursch en voz, Marcus Siepen en guitarra, André Olbrich en la guitarra solista y Thomas Stauch en batería. Tuvieron como bajista invitado a Oliver Holzwart. El disco fue mezclado y masterizado por Charlie Bauerfeind, mientras que el arte de la portada esta vez fue hecho por Paul Raymond Gregory.

La música no se aleja de lo que nos acostumbraba a entregar Blind Guardian, solo que hay una producción monstruosa en cuanto a las capas de voces, que hacían sonar demasiado cargado el disco, le faltaba ese filo mas duro de sus anteriores trabajos, efectivamente el disco sonaba casi como ópera en los coros, en la que Hansi Kursch "soleaba" menos momentos, de esta manera el álbum sonaba mas grandilocuente, pero el lado metal se siente algo tapado, salvo algunas canciones.

La portada del álbum como siempre, de fantasía, en la que pareciera que todos los personajes de historias fantásticas aparecen formando parte de una gran orquesta, todos unidos bajo la batuta de un director...el título de hecho es inspirado en el disco de Queen del mismo nombre.

Las canciones son de una duración mas larga, contando con buenas pistas en "Precious Jerusalem", la mas destacada del disco, y en esa línea "Battlefields" también cumple de alguna manera sin llegar a ser un clásico. "Under The Ice", tiene un buen coro pero nada mas, mientras "Sadly Sings Destiny" es una de las mas duras del álbum, sin muchos arreglos en los coros, canción directa como en antaño, aunque no sea su mejor inspiración. El lado mas folk viene en "The Maiden and the Minstrel Knight", en la que la voz de Hansi realmente demuestra ser insuperable para este tipo de música, aunque son estos momentos del disco los que caen en algo de monotonía, o diría en cosas que ya les conocíamos pero no al nivel, hasta llegar a "And Then There Was Silence", una canción de larga duración con muchos arreglos, muy cargada, pero de las favoritas de los fans de la banda.

En resumen, este disco en retrospectiva, puede apreciarse mejor, realmente hay canciones a destacar, sin embargo, también puedes darte cuenta porque en su momento pasó muy tibio.