Fundamental

Ahora en los clásicos de Metallerium les hablaremos de la banda puertorriqueña Puya y en particular de su segundo disco Fundamental, porque mis camaradas, porque la banda profundizó más allá de lo que ya venía haciendo Sepultura, si ya sé que la policía del Metal me va a decir que hay bandas que lo hicieron antes y blablablá, pero ¿dónde están esas bandas?

Antes de seguir hablando del disco un poco de historia de la banda: Puya se formó en 1991 en San Juan Puerto Rico, con Ramon Ortiz en la guitarra, Harold Hopkins Miranda en el bajo, Eduardo Paniagua en la batería y Sergio Curbelo en la voz, antes de ser Puya se llamaron Whisker Biscuit y bajo ese nombre lanzaron su primera grabación que únicamente se distribuyó en cassette y contaba con apenas 6 canciones, esta cinta tuvo gran aceptación en el underground y con eso lograron grabar su primer disco en llamado Puya.

Tiempo después deciden mudarse a Florida y ahí es donde empieza a tener mayor popularidad el grupo. Para la grabación del disco Fundamental, Puya decide mudarse ahora a los Ángeles, epicentro musical de muchos géneros, y bajo la mano y producción de Gustavo Santaolalla (rey midas del Rock latinoamericano) la mezcla de ritmos caribeños con Groove Metal y Rap metal era casi inaudita, ahora era tangible gracias a la banda. sus influencias musicales, que van desde Led Zeppelin pasando por Rush y Rage Against The Machine, hasta Héctor Lavoe y Willie Colón.

El disco abre con Oasis, con riff machacante de entrada, seguido de los primeros versos donde escuchamos esos ritmos afrocaribeños con una cadencia Funky jazz, para después entrar con unos guturales y uno solo de guitarra poderoso, las canciones tienen letras que combinaban el inglés con el español, el track es potente y no se guarda nada, en Fake, Sergio, rapea y en su letra nos habla sobre una crítica acerca de la imagen, este track tiene un ritmo más cercano al Groove Metal seguido de un puente de trompeta cercano al dub jamaiquino, para al final terminal con un grito seco.

En Fundamental tenemos un sabor y cadencia de un bajo lleno de funk así como unos alientos y percusiones que te invitan a bailar, para en el coro hacer slam jeje suena extraño pero la fusión es perfecta, la distorsión de la guitarra sumado al tsunami de las trompetas y sax te llevan al límite, cerrando todo como una gran orquesta de Metal y sonidos nativos de Puerto Rico, gran tema. Llegamos a Montate que está bien ruda para después pasar a un ritmo cubano delicioso, pa darle sabor, este intercambio entre agresividad y sabor latino se repite un par de veces, cerrando con contundencia y una gran amalgama entre guitarra, bajo y alientos. 

Whatever tiene un mood relajado, es un funk rap, no hemos hablado de Eduardo Paniagua que en la batería y percusiones es una máquina que nos deja boquiabiertos. Llegamos a Retro este tema se aleja un poco de la fusión latina haciendo una canción agresiva y metalera. Keep It Simple, es otro rap en un mood tranquilo donde volvemos a encontrar ese sonido cercano al son cubano siempre dentro del concepto crítico que mantenían sus letras de la banda. 

Sal Pa’fuera, es un tema en la vena de Rage Against the Machine, con actitud pandillera Hardcore, con una letra de protesta, que conectaba con el encabronamiento juvenil de los años que salió el disco. Remora es un Hardcore duro y a la cabeza, piensas aquí no espacio para el sabor de la salsa o la rumba, pero mis camaradas la banda encontró el punto exacto donde meterlo y sale avante (pongan atención en donde la canción menciona la frase “usted tiene el talento y yo voy a echarlo pa’lante).

Trinidad fue dedicada precisamente a la victoria del gran ex triple campeón puertorriqueño Félix “Tito” Trinidad por su impresionante victoria sobre Oscar de la Hoya un 18 de septiembre de 1999 en Las Vegas, Nevada, en este track resaltan unos teclados que cualquier Hippie de los 70 envidiaría.

Llegamos a Solo, la canción es una JOYA, es una muestra de que el orgullo de sus orígenes no está peleado con los gustos adquiridos de otras latitudes, la canción tiene Rumba, Salsa, Metal, es tocada por nueve músicos, además de la banda, hay sax, trombón, trompeta, bongos, timbales, congas, la letra nos muestra la fuerte influencia de Lector Lavoe, El grupo Guaco de Venezuela y los Van Van de Cuba, quítense los prejuicios pongan este temazo y gocen camaradas.

El disco termina con No Inventes, con un sonido mas crudo, grungero y Groove Metal, un bajo gordo y pesado y con una letra una vez mas que habla de su postura político-social, siempre se agradece que las bandas presenten una postura frente al mundo y sin duda Puya tenia muchos huevos orgullo y un chingo de actitud. Hay una versión que trae dos Bonus track, uno es Ventana y el otro es Mere Niño, bastante buenos también.

El disco fue comparado con el "Roots" de Sepultura, aunque la influencia lo acerca más hacia el rock de base afrocaribeña del Santana de los 70. Con este disco ganaron un Billboard Latin Music Awards como mejor álbum de Rock. A diferencia de bandas como Sepultura y Soulfly, Puya matiza los elementos más pesados para favorecer las percusiones o alientos, y cuya fusión puede desorientar al metalero más purista.

Debido a que era la era dorada del Numetal, la banda es catalogada dentro del género(aun que para ser honestos la industria no sabían en donde meterla o catalogarla asi que nada que ver con el Nu) y empieza a girar por todo el mundo en diferentes festivales como el Ozzfest y compartiendo escenario con bandas como: Coal Chamber, Kittie, Machine Head, Incubus, Mr Bungle, Sistem Of A Down, Slipknot, en México tuve la oportunidad de verlos en dos ocasiones, la primera junto a Type O Negative y Pantera en la gira del Reinventing the Steel, la segunda en el un festival que reunió a Korn, Deftones, Ministry, Sparta, Ill Niño, recuerdo que Ramón Ortiz el guitarrista traía una playera de la virgen de Guadalupe porque ese día era 12 de diciembre fecha en la que se le celebra.

Su canción Tirale se incluyó en la banda sonora de la película "Heavy Metal 2000", y fue la única canción del compilado con letra en español; También grabaron el cover de Spirits of Material World de la banda The Police en español, con el título "Almas en material del Mundo Material".

Sin embargo, en algún momento quedaron en el limbo entre la escena de las bandas de "rock en español" y la escena estadounidense; algo frecuente para las bandas que quieren romper barreras, en su álbum "Unión", álbum lanzado en el 2001 lamentablemente la banda no cumplió con las expectativas de su disquera (MCA) y no renovó el contrato de la banda al expirar en 2002.

Puya estuvo en silencio hasta el 2010 cuando lanzo el EP Areyto, después en 2014 salio el disco vital y diez años después en el 2024 sacaron el álbum Potencial, esperemos con el resurgimiento del Alternative/Nu Metal tomen en cuenta a esta importante banda.

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