Jorn Lande con respecto a su nueva participación con Tony Iommi mencionó que es el sueño de todo cantante de rock poder trabajar con alguien como él

En una nueva entrevista con el medio australiano Heavy, Jørn Lande habló sobre su colaboración con Tony Iommi en el próximo álbum en solitario del guitarrista de Black Sabbath, titulado "From The Dark". El cantante noruego figura como coautor en los ocho temas que componen el disco; en el álbum le acompañan el propio Iommi, el baterista Karl Brazil —quien ha trabajado con iconos del pop como Robbie Williams y James Blunt— y la bajista Becky Baldwin, radicada en el Reino Unido y conocida principalmente por su reciente incorporación a los veteranos del metal danés Mercyful Fate.

Con respecto a las temáticas líricas abordadas en «From The Dark» —cuyo lanzamiento está previsto para el 23 de octubre a través de BMG—, Lande comentó: «Fue un trabajo intenso, de ir y venir. Bueno, creo que cuando compones música original, quieres dejar tu sello o imprimir tu propia huella. Vivimos en una época bastante ajetreada, en la que la gente corre de un lado a otro —como conejos— y colabora constantemente con otros; no es que esté mal, es simplemente el tiempo que nos ha tocado vivir. Pero tanto Tony como yo sentimos que debíamos tomarnos un tiempo extra para asegurarnos de que todo quedara bien. Además, si consideramos su legado y mi propia trayectoria —hemos grabado muchos discos y trabajado en muchísimas canciones a lo largo de los años—, es evidente que uno no quiere repetirse. Lo que buscas es aportar algo nuevo. Al final, lo único que puedes hacer es reflexionar sobre el pasado, vivir el presente —y reflexionar también sobre ello— y, a su vez, pensar en lo que está por venir. Por eso, aunque algunas canciones contienen mucha oscuridad —reflejando los obstáculos que la vida nos pone en el camino—, también hay mucha esperanza».

Al explicar cómo abordó la composición de la letra de «From The Dark», Lande comentó: «Es el álbum de Tony. Es un trabajo conjunto, pero es su álbum. Así que, como seguidor de toda la vida, intenté, por supuesto, dar lo mejor de mí. Quería esforzarme al máximo, porque, dentro de la escena del rock y el metal, trabajar con alguien como Tony Iommi es probablemente el mayor logro —o el sueño de cualquier cantante de rock—. Él es el padrino; es, en cierto modo, la razón por la que tantas bandas comenzaron en este negocio. Por eso era fundamental asegurarnos de que fuera un gran disco y, al mismo tiempo, garantizar que yo ofreciera mi mejor versión. Dedicarle tiempo fue esencial; analizar las cosas con calma... Además, a la hora de escribir letras y crear líneas melódicas, necesitaba ese tiempo extra: al no ser nativo de Australia, Inglaterra, Estados Unidos, Canadá o cualquier otro país de habla inglesa, requiero más tiempo para reflexionar sobre las palabras que elijo. Pero, por otro lado, eso puede ser una ventaja: al no ser tu lengua materna, exploras caminos distintos y te tomas la libertad de usar combinaciones que, de otro modo, quizás no se te ocurrirían. A veces, si una frase sonaba un poco extraña, Mike Exeter —el productor— pulsaba el botón de comunicación en el estudio y preguntaba: "¿Qué acabas de cantar? ¿Qué significa?". Cuando yo se lo explicaba, él respondía: "¡Ah, ya veo! ¡Es brillante!". En otras ocasiones, en cambio, decía: "Bueno, eso es algo que, desde luego, nadie diría en Inglaterra"». Y a veces, tal vez, me lanzaba alguna sugerencia. Pero en otras ocasiones le encantaba, y simplemente lo dejábamos tal cual. Creo que eso también supone una ventaja: poder jugar con las palabras de una forma distinta a como lo harían los hablantes nativos de Gran Bretaña, Australia, Canadá o Estados Unidos. Así que, para mí, eso también es una ventaja. Pero necesito ese tiempo extra para reflexionar sobre ello.

Lande añadió que en la creación de «From The Dark» hubo mucho «trabajo en equipo»: «tal como lo hacíamos en los viejos tiempos, cuando te reunías con el guitarrista o con la banda y componías las cosas realmente juntos», explicó. «Creo que hoy en día muchas cosas se fabrican, por así decirlo, en el ordenador, y luego uno tiene que aprender a tocarlas. Eso funciona cuando utilizas bases pregrabadas o algo por el estilo —y mucha gente lo hace—, pero nosotros simplemente queríamos crear un álbum de verdad, al estilo de la vieja escuela, y tomarnos el tiempo necesario para que quedara genial».

Al hablar sobre algunas de las inspiraciones musicales y líricas que tomó en cuenta para la creación de "From The Dark", Lande comentó: "Cuando escuchas el primer sencillo, 'World Alone', es fácil notar la influencia de Ronnie [James] Dio. Comienza con la frase: 'Hey stranger, you run into the wall' ('Oye, extraño, te chocas contra el muro'), y esa es la primera parte. Luego dice: 'Black shadow rises, looming over your life' ('Una sombra negra se alza, cerniéndose sobre tu vida'), que viene a ser la declaración inicial. La canción tiene un aire muy al estilo de Dio; sin embargo, a medida que avanza, le doy un giro distinto. Al llegar al estribillo, el sonido se vuelve más característico de Jørn —algo propio de lo que hago cuando compongo para mis álbumes como Jørn—, lo cual no necesariamente recuerda a algo específico del rock. En ese sentido, resulta algo más... diría que más original. Pero creo que es importante aportar lo mejor que llevas dentro, lo mejor de ti mismo, y a veces eso implica tomar ciertos elementos [de tus influencias]".

Al preguntársele a qué se refería Tony cuando dijo que los dos primeros temas que Jørn aportó al proyecto cambiaron por completo su visión original, Lande comentó: «Bueno, desde el principio me preguntaron si quería colaborar en el álbum y, quizás, trabajar en una o dos canciones. El plan inicial era contar con varios cantantes invitados. Supongo que, además, todo estaba un poco en el aire, ya que él había estado trabajando en algunos arreglos que tenían un carácter más sinfónico u orquestal; de hecho, le interesaba la idea de hacer algo instrumental. Al final, dio con una especie de combinación: quería incluir a varios vocalistas, pero integrando elementos de orquesta sinfónica junto a una música más oscura y sombría, con sus característicos *riffs* pesados. Tras grabar el primer tema, titulado "Beyond The Dead" —que reflexiona sobre qué ocurre después de la muerte, la desesperación que eso conlleva, el deseo de seguir adelante y la nostalgia por la vida—, quedó claro que, aunque la canción es muy oscura, también encierra mucha esperanza. Es un tema bastante directo. A Tony le encantó, y tanto él como su mánager y el resto del equipo coincidieron en que era una pieza realmente potente. Así que me enviaron otra; la segunda fue, si no recuerdo mal, "Stormwatcher", una de mis favoritas del álbum: un tema contundente y pesado, con una temática marinera —un barco en medio de una tormenta, abriéndose paso entre las olas—. Después de esos dos temas, decidieron que lo mejor sería contar con un solo cantante para todo el álbum, en lugar de recurrir a varios».