Entrevista a Wolverine (Marcus y Stefan)

Wolverine es una banda sueca que empezó sus actividades en 1995, pero aquellos años la banda estaba más inclinada a otro estilo musical, pero que cuando aparecieron los 2000s ellos se inclinaron completa hacia el lado Progressive Metal, y recuerdo que en el 2001 llegó a los parlantes su tremendo primer álbum “The Window Purpose” (2001), y ese disco fue como una respuesta a lo que estaba pasando en Estados Unidos el Reino Unido dentro del Progressive Metal, y fue un disco recomendado, y de ahí llegó su segundo álbum “Cold Light of Monday” (2003), el cual se fue por un camino más lento y extraño en su momento, pero se sentía que la banda estaba buscando su camino para distinguirse dentro de golpes progresivo que paso en los 90s, entonces, la banda continuo su camino con nuevas producciones y siempre hubo un concepto de esperar un nuevo disco de la banda, por eso cuando presentaron su EP del 2021, esperaba una nueva producción en su momento, pero tuvieron que pasar 10 años de su último álbum y 5 años de ese EP. Entonces, ahora tenemos este “Anomalies” editado a través de Music Theories Recordings.

Para ver la entrevista en inglés: Interview with Wolverine

Metallerium: Bienvenidos, chicos a las páginas de Metallerium. Es un gran placer hablar con ustedes sobre Wolverine, este nuevo álbum que está por salir, Anomalies y más cosas relacionadas con el mundo del metal en general. Así que comenzamos preguntándoles, ¿cómo están hoy? ¿Y cómo le ha ido a la banda durante los últimos dos años? Porque, bueno, porque su EP anterior fue lanzado en 2021, A Darkened Sun.

Wolverine: Sí, ha pasado bastante tiempo. La idea de grabar el EP era que, bueno, tal vez deberíamos lanzar un EP para poder sacar algo más rápido. Pero entonces a nuestro querido bajista se le ocurrió la brillante idea de hacer una película, lo que lo complicó tanto como grabar un álbum completo, o incluso más. Bueno, nos tomamos nuestro tiempo todo el tiempo. Y, ya sabes, hay vida y otras cosas entre medias. Así que sí, las cosas llevan su tiempo en nuestro mundo.

Metallerium: Vale, vale, bueno, ahora hablemos de Anomalies. Ha pasado una década desde que Machina Viva salió en 2016, y ¿qué se siente al volver a estar en el candelero con Anomalies en este 2026?

Wolverine: Bueno, ha estado, ya sabes, ha estado gestándose durante un tiempo, así que se siente bien por fin lanzarlo y tenerlo terminado, creo. Creo que la canción más antigua del álbum fue escrita allá por el 18, creo. Probablemente. Sí. Marea Escarlata. Así que definitivamente se ha estado gestando durante bastante tiempo. Así que creo que es genial estar de vuelta. Y hoy recibimos nuestras copias del álbum. Hoy es la primera vez que vemos los álbumes físicos.

Metallerium: Eso es genial. Vale, vale, vale, lo entiendo. Ahora, los críticos dicen que canciones como This World y All It Does In Lights son baladas emotivas de ritmo lento. Entonces, ¿Cuál es el núcleo temático de este disco?

Wolverine: Bueno, ¿deberías decirlo tú, Stefan, o debo decirlo yo? Tú. Sí, creo que el tema principal de este álbum en general es el envejecimiento. Y también el mundo de hoy, especialmente con la canción "This World" y "All It Does In Lights", que trata sobre el ruido informativo de hoy. Ya sabes, la sobrecarga de información de, ya sabes, las pantallas y las redes sociales y todo eso, ya sabes, está, está, está saturado. Sí, y esa canción es como una subida de dopamina de, ya sabes, como dijo Marcus, pasar por la vida con. Pasado. ¿Cómo lo llamas? Ya sabes, toda la información, todas las redes sociales, todo es que vivimos más a través de la vida digital hoy que del mundo real. Y especialmente como padre, creo que es preocupante ver a los niños, cómo se crían hoy con la nariz pegada a la pantalla desde muy pequeños y no pueden. Tienen poca capacidad de atención, y me da miedo. La forma en que aprenden las cosas hoy en día es en pequeñas dosis. No sé si realmente son capaces de absorber algo más largo, como leer un libro, cosas simples como esas. Todo tiene que ser así. Rápido y fácil en cierto modo.

Metallerium: Mmm. Vale, vale. Hay otra canción titulada Automaton, que es estrictamente minimalista. ¿Cómo surgió?

Wolverine: En realidad, es una canción que escribí, y también se basa en los temas de hoy en día, ya sabes, cómo vemos el trabajo, ya sabes, vamos a trabajar y nos comportamos como autómatas. Todo es, ya sabes, estamos dentro de una máquina, por así decirlo, y todo tiene, ya sabes. Rutinas y todo es como todo es como en una cuadrícula, si me entiendes. Y con todo esto de hoy, con la automatización en las industrias manufactureras y la IA y en cierto sentido, hoy somos más como máquinas que humanos también. Así que nos comportamos como la IA, en cierto modo. Se trata de eso, de la sensación de que no nos controlamos en ese sentido.

Metallerium: Vale, vale. Wolverine es conocido por tomarse su tiempo entre álbumes. ¿Cómo ha cambiado tu relación personal con el tiempo y la paciencia entre Machina Viva y los lanzamientos de Anomalies?

Wolverine: Bueno, no ha cambiado. Hemos tenido la misma relación durante bastante tiempo. Somos cinco personas totalmente diferentes, con perspectivas distintas de la vida. Y a veces eso dificulta reunirnos y hacer cosas juntos. Así que supongo que sí. La vida se interpone cuando intentamos hacer cosas. Así que lleva tiempo. Y también creo que, como a todos los que envejecen, uno empieza a sentir que el tiempo pasa cada vez más rápido. Pero cinco años hoy no son nada comparado con cinco años. Hace veinticinco años, experimentabas el tiempo de maneras diferentes. Creo que por eso me cuesta creer que ya hayan pasado 10 años desde que lanzamos Machina Viva. De alguna manera, siento que el tiempo pasa cada vez más rápido.

Metallerium: Vale, vale. Ahora bien, otro detalle que he leído en muchas reseñas, Stefan, es que tu voz suele describirse como profundamente vulnerable. Entonces, ¿Cómo te preparas mentalmente para grabar temas que exigen tanta transparencia emocional?

Wolverine: No sé si me preparé mucho. Es que, quiero decir, yo escribo la mayoría de las letras. Así que, ya sabes, me sale fácil porque ya estoy metido en la canción. Así que, sí, no hay mucha preparación para eso. Se trata simplemente de conectar con el tema de la canción y dar lo mejor de ti. Y claro, te alegras de que salga bien porque... quiero decir, lleva tiempo grabar las voces, y también hago todos los coros, así que cuando estás en el proceso, es interesante que al final transmita algo de emoción porque, ya sabes, hay mucha repetición y, no sé si te has grabado alguna vez, pero a veces es un proceso laborioso y lleva mucho tiempo. Pero estoy muy, muy contenta con el resultado. Las voces quedaron muy bien, y gran parte del mérito se debe a que pude grabar de nuevo con Oliver Phillips, que también es el cantante de Everon. Grabamos la mayoría de nuestros álbumes con él, aunque no Machina Viva.   Pero esta vez, cuando teníamos a Mascots como sello discográfico que nos respaldaba financieramente, pudimos permitírnoslo. Trabajar con Oliver de nuevo, y siento que realmente saca lo mejor de mí, así que también le doy mucho crédito a él.

Metallerium: Bueno, bueno, otra cosa que he estado leyendo en estas y esas reseñas es que los críticos mencionaron muchas veces el muro de sonido en este disco. Entonces, ¿cómo se equilibran los elementos pesados ​​y progresivos con las delicadas texturas electrónicas que aportan la esencia a los teclados?

Wolverine: Eso te lo digo a ti, Marcus. Creo que la dinámica es clave. Ya sabes, haces que las partes pesadas sean pesadas y las partes suaves. Entonces hay un contraste en la dinámica. Creo que esa es la clave, y también prestar atención y ser sensato al incluir los detalles, por así decirlo. Tal vez, ya sabes, simplemente añadir un poco más de espacio para que quepan más cosas, por así decirlo. Si sabes a qué me refiero.

Metallerium: Vale, vale, lo entiendo. Lo entiendo. Así que ahora las letras de este álbum ofrecidas a menudo tocan la causa de la pérdida de la pobreza, la desconexión, por ejemplo, la canción Nightfall es un ejemplo de esa pérdida o desconexión de esto. Muchas cosas. Así que ese es el título. Anomalies sugiere que encontraste belleza en ser diferente o es una crítica a la sociedad moderna.

Wolverine: Creo que fui yo quien ideó el nombre, pero creo que cada uno puede darle diferentes significados. Un significado es que puedes verlo como que las canciones son anomalías entre sí son, ya sabes, ligeramente diferentes entre sí. No es que todas las canciones del álbum suenen igual. Pero también podemos verlo como anomalías dentro de la banda. Ya sabes, somos cinco individuos totalmente diferentes, somos anomalías entre nosotros, por así decirlo. Y sí, hay muchos significados con múltiples capas y se conecta con lo que dices al respecto. Cualquiera que nos conozca y sepa cómo es el proceso de componer canciones lo sabe. Ya sabes, cada detalle se analiza una y otra vez, y todos tienen opiniones al respecto, así que realmente es un trabajo arduo y minucioso reunir las canciones. Pero creo que la ventaja es que, al final, todos podemos estar orgullosos de lo que hemos creado. Es un trabajo muy laborioso escribir un álbum con Wolverine y, como dijo Marcus, somos un poco diferentes entre nosotros. Pero al final, creo que vale la pena. Y se nota en el resultado que es algo de lo que todos podemos estar orgullosos.

Metallerium: Mmm, vale, vale, vale, lo entiendo perfectamente. Ahora bien, otra cosa que me llama la atención es tu bajo, Stefan; las líneas que ofrece proporcionan un contrapunto melancólico a la voz. Entonces, ¿Cómo logras desempeñar el doble papel de ancla rítmica y líder emocional, Simons Danielsly? ¿Cómo logras el doble rol de ser un ancla rítmica con una forma emotiva de cantar? ¿Cómo tocas el bajo, con tantas texturas, pero al mismo tiempo cantas con tanta emoción?

Wolverine: Vale, te refieres a que Stefan fue bajista en los 90, pero hoy tenemos otro bajista. Así que creo que ahora puede centrarse totalmente en la voz, pero no entiendo bien la pregunta. Puedo decir que, en lo que a mí respecta, no soy... ¿cómo decirlo? Marcus es más, ya sabes, musicalmente hábil que yo. Quiero decir, como baterista, conoce todos los ritmos y cosas así. También participa mucho en la composición de las canciones, los acordes y la armonía, ese tipo de cosas.   Yo no sé mucho de teoría musical. Así que, para mí, se trata simplemente de encontrar la melodía que me parezca adecuada. Pero la verdad es que no pienso en el ritmo, sí, en esas cosas ni en la teoría musical. Es más bien una sensación. Y sé que, en algunas canciones, las líneas vocales que se me ocurren, Marcus me dice que son totalmente ilógicas comparadas con la letra, la forma de los acordes y la estructura rítmica. Creo que Marcus nos pregunta: ¿de qué canción hablamos tanto? Es de las estrofas de una canción llamada «In Memoria of Me» del álbum «Communication Lost». Ese verso es totalmente... ya sabes, una persona que normalmente sabe de teoría musical y esas cosas jamás habría escrito un verso así. Y creo que eso es una ventaja para Stefan, que haya escrito un verso totalmente inesperado en ese contexto. Así que es una fortaleza.

Metallerium: Vale, vale. Ahora bien, entonces, bueno, ahora estás lanzando estas rarezas en la era del streaming y, obviamente, con la poca atención que se presta hoy en día y los sencillos que se publican rápidamente. Pero sigues apostando por lanzar un álbum completo, especialmente uno que aún está en proceso. En este tipo de situaciones, ¿Crees que el oyente de rock progresivo es el último bastión que realmente aprecia una obra completa de principio a fin?

Wolverine: Quizás. Probablemente haya otros géneros musicales con los que pueda identificarse, como el jazz o algo así. Pero sí, creo que esto también tiene que ver con la capacidad de atención actual y con los temas sobre los que escribimos. El ruido de hoy en día y el hecho de que la gente simplemente no tiene tiempo para nada. No se toman el tiempo para escuchar las cosas con atención y todo tiene que ser rápido. Así que creo que sí, tal vez los fans del rock progresivo sean el último bastión de eso. No lo sé, pero tal vez.

Metallerium: Vale, vale. Entonces, si tuvieras que definir la esencia de la banda en una sola palabra para alguien que nunca ha escuchado a Wolverine, ¿cuál sería y por qué?

Wolverine: Oh, Dios mío. Y si a alguien más le gusta, es un extra para nosotros. Así que es honesto, tal vez. Sí, es honesto. Sí, como dices, es algo que decimos directamente. Ya no nos hacemos ilusiones de que podamos vivir de la música. Quizás sí cuando teníamos veinte años, pero ya no. Así que realmente creamos la música para nosotros mismos y para nosotros mismos. Y luego nos emociona que a la gente también le guste, por supuesto, pero es un cliché, pero si intentamos complacer a los demás, terminamos sin complacer a nadie. En resumen, creo que eso lo resume todo.

Metallerium: Vale, vale. Ahora hablemos del futuro, especialmente de este nuevo álbum y de Wolverine. Con la gira de 2026 acercándose, ¿Hay algún lugar o país en particular que les gustaría visitar donde la comunidad del rock progresivo se sienta diferente?

Wolverine: Bueno, en cuanto a planes de gira, no tenemos ninguno concreto, pero si surge alguna oportunidad, la consideraremos. De momento no está en nuestros planes, pero podría estarlo. Sí, tampoco estamos contratados por ninguna agencia de contratación. Así que, por así decirlo, lo gestionamos todo por nuestra cuenta, lo que, claro, lo complica un poco, sobre todo porque todos tenemos trabajos a tiempo completo, familias, etc.

Metallerium: Vale, vale. Hablando ahora de otro tipo de canciones, sobre todo porque he leído muchas de tus canciones antiguas, muchas tratan sobre el aislamiento. Entonces, después de los acontecimientos mundiales de los últimos años, ¿Crees que tus letras antiguas han adquirido un significado profético o diferente para tu personalidad?

Wolverine: Tal vez. No lo sé. Nuestros álbumes son como fragmentos de un momento específico. Cuando compusimos un álbum, escribimos: "Ese fue el momento". Así que nuestros álbumes pueden considerarse como una especie de diario personal, donde nos encontrábamos en ese instante. Sí, porque casi todas las canciones están inspiradas en algún acontecimiento de nuestras vidas. Puede ser una relación o algo que nos haya pasado. Así que sí, como dice Markus, es más bien como un diario.

Metallerium: Vale, lo entiendo. Entonces, si pudieras volver a las sesiones de grabación, por ejemplo, de A Window Purpose, ¿Qué consejo le darías a tu yo más joven sobre la realidad de la industria musical actual?

Wolverine: Firmar mejores contratos discográficos, tal vez, sería un buen consejo. De lo contrario, no sabría decirte, porque siempre estamos en diferentes etapas de la vida. Cuando grabamos A Window Purpose, teníamos veintitantos años. A esa edad se tiene una perspectiva, y ahora, con más de cuarenta, tenemos una ligeramente diferente. Así que, en realidad, no creo que se pueda cambiar nada. Todo tiene su momento y lugar. Porque ese tiempo nos hizo evolucionar hasta convertirnos en lo que somos hoy, de alguna manera. Algo que lamento, al mismo tiempo, es que no estoy seguro de cómo podríamos haber hecho que la historia evolucionara en otra dirección. Pero alrededor de A Window Purpose, Cold Eyed Monday, y, aun así, siempre pensamos que estábamos en el camino correcto y que íbamos a conseguir contactos y demás. Pero nunca sucedió. Así que no sé cómo lo cambiaría, pero tal vez, como dijiste, Markus, tal vez deberíamos haber firmado con un sello más enfocado en nuestro tipo de música, en lugar de estar en un sello de death metal y cosas así. No lo sé, pero al menos me hubiera gustado que las cosas hubieran sido diferentes.

Metallerium: Bueno, otra cosa que leí que mucha gente decía sobre Wolverine es que a menudo los han llamado una banda de músicos. ¿Sientes que esa etiqueta es un halago? ¿O te hace sentir que tu música se considera demasiado intelectual?

Wolverine: No creo que seamos demasiado intelectuales. Ni siquiera nos consideramos una banda de músicos, la verdad, porque al menos tal vez queríamos que nos vieran así cuando teníamos veinte años. Pero creo que hoy en día componemos canciones simplemente por el placer de componer. La canción es, en cierto modo, lo más importante. Y luego viene la calidad musical, porque la canción dicta qué tipo de interpretación debe haber. Por ejemplo, la canción "Automaton" es un buen ejemplo de ello, ya que no tiene muchos instrumentos. Es solo un piano, algunos sintetizadores y voces. Así que, en realidad, se trata simplemente de la canción. Y aunque no lo hiciéramos a propósito, tal vez, nos vimos influenciados, al menos algunos de nosotros, por bandas como Fates Warning, Dream Theater y cosas por el estilo. Así que existía cierta intención de ir en esa dirección. Pero, al mismo tiempo, siento que siempre hemos priorizado la emoción de la canción por encima del aspecto técnico. Diría que la emoción y la melodía siempre han sido más importantes, al menos para mí, que la brillantez técnica.

Metallerium: Vale, vale, lo entiendo perfectamente. Así que estamos muy cerca de esta entrevista, chicos. Y mientras que bandas como, por ejemplo, At the Gates, Entombed, Dark Funeral y muchas más representan el lado agresivo del metal sueco, Wolverine representa el lado azul o, por ejemplo, el lado melancólico del mismo. ¿Es esta tristeza un reflejo del paisaje sueco o es puramente interna?

Wolverine: Creo que hay algo de mentalidad sueca involucrada, probablemente de forma inconsciente. Y los inviernos oscuros y el frío contribuyen a ello. Además, hace algunos años se realizó una investigación que indicaba que los suecos son uno de los pueblos más solitarios del mundo, ya que Suecia concentra la mayor cantidad de personas que viven solas. Y parece que tampoco tenemos ningún problema con eso. Así que quizás tenga algo que ver. No lo sé. Y tal vez haya tan poco que hacer aquí. Así que nos aburrimos. Entonces tenemos que hacer algo para crear música o lo que sea para pasar el tiempo. Pero es bastante interesante, creo, porque al final, creo que somos individuos, gente bastante tranquila. No es que los miembros de la banda estemos siempre deprimidos, pero esta melancolía nos sale de forma natural.

Metallerium: Vale, vale. Ahora, de acuerdo, lo entiendo. Bueno, una de las últimas preguntas de esta entrevista, chicos, dijeron sobre Wolverine y sobre las letras y sobre que cada álbum es como un diario de sus vidas. Pero cada diario tiene, por ejemplo, un punto culminante de una experiencia. Es algo completamente normal en sus vidas. Hay quienes se casan, quienes tienen familia, quienes tienen excelentes trabajos. Y para Wolverine, es lo mismo. Así que, en algún momento de tu vida, llegas al mejor álbum, a la mejor canción.  Entonces, si seleccionamos lo mejor de los diarios que escribiste durante más de, bueno, 31 años, ¿qué álbum sería para ti, qué canciones serían para Wolverine?

Wolverine: Vale, te refieres a, te refieres al mejor en nuestra opinión, ¿el mejor álbum? Correcto. Creo que, para mí, siempre es el último. Ese es el mejor, creo. Porque es lo que tengo más presente, pero en retrospectiva, tal vez Communication Lost sea un álbum que valoraría mucho. En mis años de retiro o cuando sea, no lo sé. Pero sí, creo que el tiempo dirá cuál es el mejor, o cuál resiste el paso del tiempo. Y también estoy de acuerdo en que algunas de las canciones de Communication Lost son, para mí personalmente, algunas de las más importantes que he escrito. Porque mi hija nació por esas fechas con insuficiencia cardíaca. Así que,

Metallerium: Bueno, Marcus, llegamos al momento más triste de esta entrevista. Muchas gracias por su tiempo. Fue un placer hablar con usted, obviamente, junto a Stefan Moore. Y quizás queramos añadir felicitarlo por esto. Anomalies es un disco genial. Quizás queramos añadir algo para tus fans latinoamericanos y, obviamente, para los seguidores de Metallerium.

Wolverine: Bueno, espero que disfrutes del álbum y lo escuches con la mente abierta. Y simplemente disfruta de la música, diría yo.