Entrevista a Temple of Dread (Markus Bünnemeyer)

Desde que se formaron en la isla Spiekeroog, Temple of Dread ha construido una de las carreras más sólidas y consistentes del death metal contemporáneo. Con el lanzamiento de Dreadspawn Dominion, la banda no solo ofrece un asalto sonoro puro OSDM (Old School Death Metal), sino que también amplía los límites de su propio universo oscuro, revisitando narrativas conceptuales que viajan directamente al inframundo. Tuvimos la oportunidad de hablar en profundidad con los miembros de la banda para desentrañar los secretos detrás de la producción, la portada y la composición de este nuevo manifiesto de brutalidad. Entra en el templo y lee nuestra entrevista exclusiva.

To read the interview in english: Interview with Temple of Dread

Metallerium: ¡Hola y bienvenidos a Metallerium.com! Gracias por dedicar tiempo a hablar con nosotros hoy. Estamos agradecidos de hablar sobre Temple of Dread y tu sexto álbum completo "Dreadspawn Dominion", junto con muchos otros temas relacionados con tu música. Han pasado dos años desde vuestro último lanzamiento, así que nos encantaría saber cómo estáis tú y la banda ahora que ha salido el nuevo álbum. ¿Cómo va la banda con este nuevo lanzamiento?

Templo del Pavor: Hola, es un placer volver a hablar contigo. Acabamos de volver del Party.San Festival, que probablemente es el mayor festival de Death y Black Metal que tenemos aquí en Alemania. Hicimos un muy buen concierto allí y estamos muy contentos con cómo fue. En cierto modo, el concierto de Party.San también fue nuestro lanzamiento de álbum. El álbum se lanzó en Festival Friday y, hasta ahora, solo hemos recibido críticas excelentes y comentarios muy positivos. Las ventas también han sido buenas, así que estamos muy contentos con cómo va todo.

Metallerium: Durante muchos años, Temple of Dread funcionó principalmente como una fuerza de estudio unida de tres piezas. Sin embargo, para "Dreadspawn Dominion", recibisteis oficialmente a Daniel Maurer en la segunda guitarra y a Andi Bauer en el bajo. ¿Cómo alteró la expansión hacia un quinteto vuestra dinámica de composición y grabación en el estudio, y qué nuevos matices aportaron al sonido establecido de Temple of Dread?

Templo del Pavor: Andi y Daniel son dos músicos increíblemente talentosos y, igual de importante, dos personas realmente maravillosas. El ambiente general dentro de la banda ha mejorado significativamente desde que se unieron a nosotros, y tanto el proceso de composición como las sesiones de grabación se han vuelto mucho más agradables y productivos. Andi es un bajista mucho mejor que yo, y aportó mucha más potencia y presencia a las pistas de bajo del nuevo álbum de lo que yo podría haber hecho jamás. Daniel se encargó de muchos de los solos de guitarra y también compuso la introducción del álbum. Ambos han sido un activo absoluto para Temple of Dread, y tenemos mucha suerte de tenerlos en la banda.

Metallerium: La canción que da título al álbum, "Dreadspawn Dominion", revisita explícitamente la batalla mitológica entre Hades y Caronte. Mirando atrás a "Hades Unleashed" (2021) y los conceptos detrás de "God of the Godless" (2024), ¿qué te atrae tanto de nuevo de los temas del inframundo? ¿Existe un arco narrativo continuo que une estos álbumes, o ves cada lanzamiento como un capítulo separado de mitología oscura?

Templo del Pavor: Desde que era niño, me ha fascinado la mitología antigua, especialmente la griega. Me encantan las historias sobre Hades, el inframundo, monstruos y héroes, pero también las tragedias y los abismos más oscuros de estos mitos. En Hades Unleashed, exploramos la mitología griega en general. Desde Beyond Acheron y God of the Godless, también hemos desarrollado nuestra propia trama sobre el conflicto entre Charon, el barquero, y

Hades, el gobernante del Inframundo. Nos parece esta historia muy emocionante, y podemos imaginar perfectamente continuarla en el próximo álbum también.

Metallerium: La banda ha señalado que el tema principal presenta fuertes influencias del Thrash Metal de los 80, mientras que "Hybrid Horde Eternal" marca un hito histórico para la banda al integrar elementos más lentos y pesados de Death-Doom. ¿Fue esta ampliación estilística un esfuerzo consciente por desafiaros a vosotros mismos, o estas estructuras surgieron de forma natural debido a los orígenes de los nuevos miembros?

Temple of Dread: Hybrid Horde Eternal fue en realidad escrita íntegramente por nuestro vocalista Jens, tanto la letra como la música. Jens es un guitarrista fantástico, como ha demostrado una y otra vez con su banda Slaughterday, y esta vez ofreció contribuir con una canción completa a Temple of Dread también. Por supuesto, aporta algunas facetas nuevas a nuestro sonido, y la sección central sombría en particular me recuerda bastante a Slaughterday y otras bandas clásicas de Doom Metal. En cuanto a mí, sigo inclinando nuestras canciones más hacia el lado Thrash, porque siempre he sido un gran fan de los viejos discos de Sodom y Kreator.

Metallerium: Desde que os formasteis, vuestras letras han sido escritas por Frank "Doc" Albers, un psicólogo que ni siquiera es miembro activo de la banda. Aunque se le considera un sexto miembro no oficial, algunos puristas del death metal sostienen que la verdadera música extrema requiere que los músicos que se interpretan—especialmente el vocalista—canalizen sus propios demonios, convicciones y palabras personales. ¿Alguna vez sientes que depender completamente de la pluma de un externo desliga la música de tu propia visión artística interna, o Jens simplemente se siente como un "medio" para los conceptos de otra persona?

Templo del Pavor: No lo vería como algo que haya que quedar grabado en piedra. Hay otros ejemplos en la escena del Metal Extremo donde las cosas se han hecho de forma similar. Por ejemplo, Demonaz escribió muchas letras para Immortal aunque no llevaba años en la banda en ese momento. Creo que está perfectamente bien. Frank es un muy buen amigo mío y de toda la banda. Nos apoya mucho y, de hecho, Frank fue la persona con la que originalmente se me ocurrió la idea de formar Temple of Dread. Jens hace un trabajo fantástico dando vida a las letras de Frank. Ambos también se comunican regularmente sobre la letra, la longitud de las líneas individuales, la elección de palabras, y demás. Así que hay una colaboración muy estrecha entre ellos. Y no creo que las letras sean menos auténticas solo porque no las haya escrito directamente nuestro vocalista, sino un amigo que, de alguna manera, es el sexto miembro de la banda.

Metallerium: Habéis mantenido un calendario de lanzamientos increíblemente implacable, publicando "Beyond Acheron" en 2023, "God of the Godless" en 2024, un EP en 2025 y ahora "Dreadspawn Dominion" en 2026. En una época en la que fans y críticos se quejan de la sobresaturación, ¿por qué tanta prisa? ¿No tienes miedo de que acabar los álbumes tan rápido diluya la calidad de tu composición, o que tu público experimente el cansancio de "Temple of Dread"?

Temple of Dread: La razón por la que originalmente decidimos sacar álbumes tan a menudo fue que, al principio, realmente no queríamos tocar en directo. Nos vimos a nosotros mismos como una banda de verdad desde el principio, pero no necesariamente como una banda en directo. Nos preocupaba que si no tocábamos en conciertos, la gente simplemente se olvidara de nosotros, así que sacar un álbum cada año era una forma de mantener Temple of Dread en la mente de la gente. Sin embargo, durante los últimos dos años hemos estado tocando en directo de forma regular, así que no sentimos la misma necesidad de recordar a la gente que seguimos aquí lanzando algo nuevo cada año. Lanzamos God of the Godless en 2024. El EP que sacamos el año pasado se grabó durante la pandemia de COVID. Así que básicamente estamos en un ciclo de álbumes de dos años ahora, y no habrá otro álbum completo nuestro antes de 2028.

Metallerium: Aunque canciones como "Born to Rot" y "Rites of Blasphemy" tienen un groove y velocidad enormes, una canción como "Scorched by Cosmic Fire" destaca por su atmósfera inquietante y espaciosa. ¿Cómo equilibras el enfoque constante de "bola de demolición" del Old School Death Metal con los arreglos atmosféricos, casi cinematográficos, que le dan a "Dreadspawn Dominion" su flujo distintivo?

Temple of Dread: Soy un gran fan de las canciones rápidas y agresivas de Death Metal, pero claro, puede llegar a ser un poco cansado si tienes muy poca variación a lo largo de todo un álbum. Por eso siempre intentamos incluir algunas canciones que rompan con los patrones establecidos, ya sea usando ritmos diferentes o simplemente ralentizando el ritmo. Creo que lo logramos especialmente bien con Scorched by Cosmic Fire, que, por cierto, originalmente tenía planeado que fuera la apertura del álbum. Es una canción muy atmosférica y mística. Por supuesto, todavía tiene algunas partes rápidas, incluyendo blast beats, pero en general tiene una sensación mucho más espaciosa y casi cósmica. Crea una atmósfera completamente diferente comparada con algunos de los circuitos más rápidos.

Metallerium: Jörg Uken no solo es tu batería, sino también un productor reconocido en Soundlodge Studios. Tener a tu propio compañero de banda detrás de la consola de mezclas puede ser tanto una bendición como un reto. ¿Cómo aseguráis que la producción de Temple of Dread se mantenga fresca álbum tras disco sin caer en una rutina cómoda?

Temple of Dread: Para mí, tener a Jörg en la banda es una gran ventaja, tanto como batería como productor. Por supuesto, facilita mucho todos los aspectos organizativos de la grabación. En cuanto al sonido, puedo confiar completamente en Jörg. Tiene estándares increíblemente altos para sí mismo y siempre quiere mostrar tanto sus habilidades como batería como productor de la mejor manera posible. Pone un esfuerzo enorme en crear el mejor sonido posible para Temple of Dread, y ha hecho un trabajo fantástico en cada álbum. Personalmente, creo que se ha superado a sí mismo en este álbum. Estoy extremadamente contento con cómo suena, y creo que probablemente sea la mejor producción que hemos tenido hasta ahora.

Metallerium: Con un cartel completo y permanente ya consolidado, la demanda de conciertos en directo crece de forma natural, y ya estáis programados para eventos masivos como el Party.San Metal Open Air. ¿Cómo os estáis preparando para trasladar al escenario la enorme capa de estudio de "Dreadspawn Dominion" y cuáles son vuestros planes de gira por Latinoamérica o nuevos territorios?

Temple of Dread: Ya estamos pensando qué canciones funcionarán mejor para nuestros directos. Probablemente pondremos dos, o quizá tres, canciones nuevas del último álbum, porque los otros tampoco son tan antiguos, ¡jajaja! Conocemos bastante bien a muchos de nuestros fans y tenemos una buena idea de qué canciones realmente quieren escuchar en directo. Así que intentaremos preparar un setlist que incluya las canciones más fuertes y adecuadas de todos nuestros álbumes. Por varios factores, incluidos nuestros compromisos profesionales y familiares, no haremos grandes giras. Desafortunadamente, eso también significa que no jugaremos en América Latina. Nos centraremos principalmente en Alemania y los países cercanos, y esperamos que lleguen ofertas interesantes. Sin duda estamos deseando dar grandes conciertos y conocer a nuestros fans en el camino.

Metallerium: Por último, ¿qué te gustaría decir a tus fans en América Latina y a los lectores de Metallerium? Gracias de nuevo por tu tiempo. ¡Enhorabuena por "Dreadspawn Dominion" y ¡todo lo mejor con el nuevo álbum!

Temple of Dread: Me gustaría dar las gracias a todos los lectores y oyentes de Metallerium, y por supuesto a todos nuestros fans en América Latina también. Me parece increíble, y una de las grandes ventajas de los medios modernos como Spotify, Instagram y Facebook, que puedes llegar a fans de todo el mundo, incluso si no estés de gira habitual en esos lugares. Muchas gracias a todos por vuestro apoyo. Os deseamos lo mejor y os agradecemos por esta entrevista. ¡Ha sido un placer hablar contigo!