Entrevista a Dissimulator (Antoine & Claude)

Dissimulator es una banda estadounidense que el 2024 tuvo un excelente empiezo con su pasado disco llamado “Lower Form Resistance”, donde la banda evocaba perfectamente ese concepto de Technical Death Thrash Metal de estilo 80 y 90 sin incursiones de los años 2000 de venas conocidas y mencionadas en pasadas críticas, entonces, ese disco marco como una pauta para poder esperar una siguiente producción de esta banda novel, porque la potencia, ideas de otros estilos y más formaron parte de su buen conjunto de ideas hace 2 años, así que ahora tenemos su nuevo disco en estudio llamado “Artifice Dissolves” editado nuevamente a través de 20 Buck Spin Records.

Para ver la entrevista en inglés:Interview with Dissimulator

Metallerium: Bienvenidos, chicos, a las páginas de Metallerium. Es un gran placer hablar con ustedes sobre el Dissimulator, este nuevo álbum, Artifice Dissolves y más temas relacionados con el mundo del metal en general. Así que comenzamos preguntándoles: ¿Cómo están hoy y cómo le ha ido a la banda durante los últimos dos años? Porque su álbum anterior, Lower Form Resistance, se lanzó en 2024.

Dissimulator: Sí, nos va bien. Sí, creo que han pasado casi tres años porque Lower Form salió en enero de 2026, creo. Y ahora estamos casi a finales de 2024. Y ahora estamos casi a finales de 2026. Así que, sí, hemos estado muy ocupados no solo con el simulador, sino también con nuestros otros proyectos musicales. Así que, sí.

Metallerium: Sí, de acuerdo. De acuerdo, lo entiendo perfectamente. Sí. Y ahora. Así que, principalmente, tu álbum debut, Lower Form Resistance, trataba en gran medida sobre el paisaje ciberpunk y las totalidades cibernéticas. Con Artifice Dissolves, la escala temática se siente aún más catastrófica, abordando hackeos neuronales y cuentos de advertencia y un mundo como en descomposición bajo una megaciudad silenciosa y autónoma. En este, ¿cómo expande Artifice Dissolves el universo del cifrado conceptualmente? ¿Es este álbum como una continuación de la distopía robótica anterior? ¿O estamos viendo una cara completamente diferente de la entropía tecnológica de la aniquilación de los fines humanos?

Dissimulator: Yo diría que es más bien una continuación. Es decir, en términos generales, como si no hubiera un esfuerzo consciente para hacer de Artifice Dissolves una secuela de Lower Form propiamente dicha. Pero, ya sabes, como si Lower Form tratara sobre algo así como, ya sabes. Algo así como, ya sabes, la tensión y la humanidad resistiéndose a, ya sabes, esta distopía tecnológica, por así decirlo. En Artifice, se da por sentado que, ya sabes, el final ya ocurrió.

Para ser franco, creo que es un poco más enfocado que Lower Form. Lower Form era más bien un cuaderno de bocetos con diferentes ideas relacionadas con los temas del simulador. Y Artifice, en cambio, le da la vuelta a la perspectiva de la humanidad y se centra más en cómo nuestra relación con la tecnología afecta la forma en que la humanidad se comprende a sí misma. Sí, así es como lo generalizo.

Metallerium: Vale, vale. En el periodismo del heavy metal, a menudo vemos algunos álbumes que siguen la misma línea o bien van a lo seguro o cambian de rumbo por completo. En tu caso, suena como una furia fonética y un torrente hambriento que muestra como una matriz de riffs más afilada y serrada, un riff volátil, como cambios rítmicos. Entonces, desde la perspectiva de la composición, ¿cómo equilibras la naturaleza caótica y absoluta del death thrash técnico sin necesidad de una composición memorable y cautivadora, sin que parezca una exhibición abrumadora del ego técnico?

Dissimulator: Quiero decir, no sé si Antoine estará de acuerdo conmigo. Creo que los aspectos técnicos ni siquiera son parte de la ecuación o parte del pensamiento de cómo escribimos canciones en el simulador. Nos centramos en riffs brutales, transiciones thrash geniales y extrañas, y canciones memorables en la medida de lo posible. El aspecto técnico es solo un subproducto de, bueno, primero, nuestras influencias, las bandas que nos gustan y también el estilo.

Quiero decir, lo respetamos, ya sabes, incluso en nuestros respectivos proyectos, siempre nos gusta tocar muchas notas. Sí, supongo que es la acumulación de todos los años tocando metal extremo, al final termina siendo algo técnico cuando pasas tanto tiempo con tu instrumento, no sé, simplemente sale así en algún momento. Sí. Y cualesquiera que sean las diferencias que pueda haber desde un punto de vista puramente técnico entre nuestro álbum debut y nuestro nuevo álbum que acaba de salir.

No quiero decir que es casi aleatorio o accidental porque ambos álbumes fueron escritos prácticamente en la misma especie de soplo de inspiración, diría que algunas de las canciones de Artifice ya estaban escritas antes de que Lower Form saliera.

Metallerium: Vale, vale. Los oyentes y críticos han notado que el tono general de Artifice Dissolves, especialmente en temas como Alloyed, se siente algo distinto de tu debut, inclinándose hacia el tono thrash de la vieja escuela más producido mientras conserva la producción masiva y asfixiante que se espera de un lanzamiento de 20 dólares. Entonces, ¿cuáles eran sus objetivos principales cuando entraron a producciones como Productions y Rover Studios para este disco? ¿Buscaban conscientemente un thrash crudo, más orgánico, de la vieja escuela para contrastar con un thrash robótico de tamaño 15?

Dissimulator: No diría que necesariamente teníamos un objetivo. Personalmente, en lo que respecta al tono de guitarra, quería un tono de guitarra más agresivo para el segundo disco en términos de cómo quedó, como que sonara un poco más frío y thrash. Y creo que eso fue simplemente puro, simplemente sucedió como resultado de la guerra. Sí. Sí. Para mí, con el bajo, se trata simplemente de ajustarlo hasta que quede bien. Ya sabes, eso es todo.

Sí, tienes como una idea en la cabeza de lo que quieres oír cuando las canciones se juntan. En un momento dado, pensé que quería que sonara bien para todos, y simplemente intentas conseguirlo. Pero bueno, teníamos un ingeniero de mezcla tan bueno que fue muy fácil. Suena bien. Es tan temprano en el proceso que ya ves adónde va en algún momento. Sí.

Es difícil de explicar. El único, el único, supongo, objetivo o meta preconcebida que teníamos en mente era más negativo en el sentido de que queríamos mantenernos alejados de la producción. Sí. Valores que eran como demasiado limpios o pulidos. Entonces, ya sabes, a veces lo queremos. Lo queremos.

Me refiero a que forma parte de la estética general de la banda. No se trata solo de la producción. También influye en cómo componemos nuestras canciones, cómo concebimos la música y cómo las escribimos. Pero en realidad se trata de intentar combinar la potencia de las producciones modernas con la humanidad, la vitalidad y la agresividad cruda de un sonido más clásico, que es lo que solemos escuchar y lo que nos gusta. Sí, diría que lo mantuvimos muy simple. Simple sería la palabra clave: apegarnos a lo básico.

No lo sé. Más o menos. Sí. Sí. Vale. Si lo hacen bien, todo encajará. Bien. No lo sé. Sí.

Metallerium: Vale. Vale, vale, vale. Lo entiendo. Lo entiendo. Debajo de la deslumbrante precisión de las estructuras complejas y la estética de ciencia ficción, subyace una ficción entre el afán humano por el orden, la frialdad absoluta y la maquinaria autónoma. Como músico que interpreta un metal extremo, complejo y sumamente intrincado, ¿sientes que tu actuación sirve como defensa del espíritu humano orgánico o te ves a ti mismo como un cíborg humano que imita la velocidad perfectamente calculada de un algoritmo informático?

Dissimulator: Honestamente, sí, creo que me inclinaría mucho más por lo primero. Quiero decir, todo lo que representa esta banda es celebrar, ya sabes, el lado humano de la expresión creativa. Irónicamente, irónicamente. Sí, sí, sí. Eso es lo que intentamos enfatizar lo más posible en la música que hacemos. Las pocas cosas que son, ya sabes, ni siquiera diría que son algo necesariamente automatizado, pero las pocas cosas que están programadas como en el álbum, como probablemente el codificador de niveles, las voces robóticas. Y eso es, ya sabes, a propósito de todos modos, por la forma en que hacemos el procesamiento vocal en el estudio y cosas así.

De lo contrario, es solo que tratamos de mantenerlo como quiero decir, no estamos grabando en cinta, pero tratamos de mantenerlo en términos de cómo hacemos las cosas.

Metallerium: OK, OK, OK. Entonces ahora creemos firmemente que un álbum es como una fotografía de un momento vital específico en la historia de una banda. Cuando termina la última canción, Robostrobos, queda una hora específica. Entonces, ¿cuál es esa emoción o estado mental preciso que esperas que desencadene una sensación persistente en los oyentes una vez que Artifice Dissolved termine de derretir sus oídos? ¿Así que preguntas qué esperamos que sienta el oyente después de llegar al final del álbum?

Dissimulator: Sí. Idealmente, quiero decir, que quieran volver a la primera canción y empezar de nuevo.  Sí. Sí, es una buena pregunta. No creo que pensemos mucho en ello.

No me atrevería a hacerlo. Y, ya sabes, no lo sé. Espero que les guste. Eso es todo. Espero que sí. Quieren volver a jugarlo y... Para ser honesto, quiero decir, quiero decir, hablando al menos por mí, intento escribir la música que quiero escuchar. Y sí, cuando llegas al final, lo que me gusta de los álbumes, mis álbumes favoritos, es que normalmente cuando llego al final, es una sensación de satisfacción y de querer más, sabiendo al mismo tiempo que si hubiera más, probablemente no sería, ya sabes, el álbum perfecto o el álbum que tanto amo. Así que hay una especie de extraña dualidad ahí. Pero sí.

Metallerium: Vale, vale, vale. Ahora, otro punto, especialmente en el death metal técnico, en el metal de cuerdas técnico. Así que a menudo hay una delgada línea entre la destreza técnica y una ejecución estéreo. Sin embargo, Artifice Dissolves logró sonar increíblemente agresiva y emocionalmente exigente en lugar de simplemente mostrar la escala de las antiguas métricas. Entonces, ¿cómo abordan la composición de estructuras de riffs para que evoquen una verdadera sensación de pavor y claustrofobia en el oyente, especialmente en lugar de servir solo como un complejo ejercicio físico para los dedos?

Dissimulator: Eso es simplemente un subproducto de nuestro intento de escribir canciones memorables. Supongo que es natural que escribas así. Sí, intento escribir canciones como, ya sabes, cuando se me ocurren riffs y trato de juntarlos en una canción. Para mí, la señal de que necesito trabajar un poco más en algo y llevarlo más lejos es cuando se me queda pegado en la cabeza y empiezo a cantarlo cuando no estoy practicando.

Para mí, esa es una de las primeras señales de que tienes algo bueno, un riff que vale la pena, y tienes que trabajar en él. Y la verdad es que es muy divertido. Simplemente, creas un riff, grabas algo y piensas: veamos hasta dónde podemos llegar, hasta dónde podemos desarrollarlo.

Quiero decir, obviamente puedes exagerar el proceso y volverte un poco loco y, ya sabes, escribir canciones de rock progresivo de 20 minutos. Pero esa tampoco es la idea. Como quieres, intento escribir composiciones concisas. En todo caso, estaría bien hacer canciones más cortas, pero parece que mi inclinación natural es escribir siempre, ya sabes, dentro de ese rango de cinco a siete minutos. Pero bueno.

Metallerium: Vale, vale. Otro detalle, bueno, ahora, especialmente en este y un elemento crucial para un gran álbum de metal extremo es qué tan bien la presentación visual se ajusta al paisaje sonoro. La obra de arte o después visual esto se disuelve perfectamente encapsula ese entorno de ciencia ficción seguro, mecánico y a la vez en decadencia. Entonces, en esto, ¿qué tan de cerca trabajaste con los artistas para esta portada? ¿Les proporcionaste las letras y las primeras demos para dar forma a esta estética visual específica? ¿O la obra de arte inspiró algunas de las capas atmosféricas finales del álbum?

Dissimulator: No recuerdo que se enviara en demos, ¿tú sí? No lo creo, Noah. No, le envié, le envié, le envié a Noah un montón de letras en proceso y referencias literarias que me inspiraron. Le envié un montón de cosas. Y también tuvimos una especie de llamada donde le expliqué los aspectos generales de hacia dónde iba con el concepto del álbum, que en ese momento no estaba completamente desarrollado.

Y él, de forma brillante, tomó todo y lo convirtió en una especie de composición cíclica que ves en la portada. Y es, ya sabes, sí, de nuevo, creo que simplemente nos dejamos llevar por el proceso y, obviamente, le di algunas indicaciones en cuanto a la paleta de colores que buscábamos, ya sabes, los azules y los verdes, especialmente. Pero sí, es solo una. Como que simplemente lo hicimos. Confía en que, ya sabes, todo saldrá bien. Quiero decir, siempre es así, también, como cuando trabajas con otro artista, como cuando trabajas con un artista para confiar en el proceso.

Sí, exactamente. Tienes que confiar en el proceso, sí. Porque si te gusta demasiado, si quieres tener el control, también podría volverse en tu contra. Pero sí, no, es así. Creo que quiero decir, Noah hizo un trabajo increíble, pero el hecho de que resuene tanto con el sonido del álbum, creo que es solo un. Como un feliz accidente que tiene que ver con, ya sabes, la intención, las intenciones que se pusieron en el arte, pero también, ya sabes, la continuidad, la continuidad temática entre, ya sabes, cómo se unen las canciones, como en términos de cómo las proceso y las letras que escribí para ellas y esas cosas. Sí, es como si nadie fuera a leer las notas que les enviaste, pero. Cuando las lees y entiendes la cantidad de trabajo.

Sí, nadie debería. Pero quiero decir, cuando entiendo la cantidad de trabajo y los increíbles detalles que se tomó para producir esto, ¿sabes?, es una locura. Es muy detallado.

Él entendió perfectamente lo que querías transmitir, ¿sabes? Pero sí, como alguien que vio el proceso desde atrás, puedo decir que es una locura. Es un trabajo verdaderamente asombroso.

Creo que el propio Noah también, como que él está muy contento. Siente que es una de sus mejores obras.

Diría que se desvía un poco de su estilo. Creo que exploró un terreno desconocido para él. Y eso realmente lo inspiró. Así que se esforzó al máximo en esto. Y sí, eso es todo. Espero ver más obras de ciencia ficción de Noah Mayoff en un futuro próximo.

Metallerium: Vale. Vale, vale, vale. Ahora bien, Canadá, o más concretamente Quebec, tiene una historia legendaria de expandir los límites del metal técnico y progresivo. No encontrarás bandas que no te gusten, tanto como Martyr, Cool Buddies y muchas más. Entonces, el Dissimulator se siente como el siguiente paso evolutivo para el linaje especializado. Entonces, ¿sientes el peso de la influencia de esta herencia geográfica canadiense específica cuando escribes? ¿O cómo crees que el simulador honra ese legado al tiempo que crea una identidad completamente distinta separada de las escenas de los 90 o los 2000?

Dissimulator: Esa es una buena pregunta. ¿Quieres probarlo? No lo sé. Creo que somos producto de nuestra tierra natal. No sé. Quiero decir, crecimos aquí. Todos somos de aquí. Pase lo que pase, iba a ser nuestra influencia si queríamos hacer metal extremo. Y así es.

Sí, lo llevamos en la sangre. Creo que tu estilo está muy influenciado por muchas bandas de Quebec en cuanto a tu forma de componer. Es que todos somos de Quebec. Todos somos de bandas de Quebec, así que hagas lo que hagas, siempre encontrarás algo de la escena de aquí. Además, no pienso en intentar estar a la altura de mis ídolos o mis influencias. Sinceramente, creo que sería un esfuerzo inútil intentar estar a la altura de gente como Daniel Mongering o Le Clemé, así que sí, porque lo mejor que podemos hacer es honrarlos con lo que hacemos.

Y, ya sabes, quiero decir, como dijo Antoine, a veces lo damos un poco por sentado porque, ya sabes, crecimos en medio de todo esto. He estado yendo a ver espectáculos en Marsella desde que tenía 15 años. Y sé que, ya sabes, es un privilegio. Pero y en realidad es como si hubiera, ya sabes, bandas como Marseille y, ya sabes, y Augury y Gorguts y demás son tan increíbles en vivo. Pero sí, no, me siento bendecido de ser parte de esta escena y, ya sabes, de poder hacernos un hueco dentro de ella. Pero por lo demás, no diría que no sentimos algún tipo de presión por estar a la altura.

Metallerium: Vale, vale, vale. Ya estamos muy cerca del final de esta entrevista, chicos. Y para ello, hablemos más sobre el futuro del simulador y, en especial, sobre los planes al respecto. ¿Qué planes tienes para el simulador? Y este nuevo disco, Artifice Dissolves, tal vez estabas trabajando en una tercera parte de un nuevo disco. Tal vez te embarques en algunas giras, teme ofertas en Latinoamérica. ¿Quién sabe qué planes tienes para el simulador y este nuevo disco, Artifice Dissolves?

Dissimulator: Bueno, en cuanto al circuito de conciertos, no tenemos nada programado a corto plazo. Esperamos dar algunos conciertos para promocionar el álbum. Ya sabes, tal vez a principios de 2027. La razón es que tenemos vidas muy ocupadas y también estamos involucrados en otros proyectos, ya sea de gira o en el estudio.

Sí, así que. Lo de tocar en vivo para el simulador es algo a medio plazo. Y con suerte, ya sabes, tal vez podamos dar un par de conciertos y, si todo va bien, participar en algunos festivales también. En el próximo año. En cuanto a la composición, ya tengo algo de material apartado, pero me estoy tomando un descanso porque quiero, como ya mencioné, el hecho de que el proceso de escritura para ambos álbumes, Lower Form y Artifice Dissolves, es como una serie continua. Siento que ahora es el momento de dar un paso atrás y, ya sabes, dejar que las baterías se recarguen para poder crear material nuevo.

Claro. Y tal vez obtener una nueva perspectiva de la banda, de dónde estamos y qué podemos hacer. Así que, sí, no sé si tenías algo que añadir, Antoine, pero eso es todo. Me envió un montón de riffs que necesito descifrar. Ya veremos. Ya veremos en el futuro.

Tal vez haya más riffs. Pero sí. Sí. Más riffs. Eso es seguro. Sí. Sí, habrá novedades en el futuro. Eso seguro. ¿Pero cuándo? No lo sabemos. No lo sabemos. Tenemos que reservar nuestro concierto de lanzamiento del álbum, que aún no hemos hecho. Así que, supongo que vamos paso a paso.

Metallerium: Oh, vale. Vale. Vale. Vale, lo entiendo. Bueno, chicos, hemos llegado al momento más triste de esta entrevista. Muchas gracias por vuestro tiempo. Fue un placer hablar con ambos. El nuevo disco de Dissimulator es muy bueno. ¡Enhorabuena por este nuevo récord! Y bueno, ¿quizás quieras añadir algo para tus fans latinoamericanos que algún día hagan una gira completa por Latinoamérica? ¿Quién sabe? ¿Quién sabe? Ahora hay mejores posibilidades que en los 80 o 90. Y quizás quieras añadir algo más. ¿Quieres añadir algo? Y obviamente para tus fans latinos y lectores de Metallerium.

Dissimulator: Gracias por el entusiasmo y el apoyo. Espero que les guste mucho nuestro nuevo disco. Me encantaría dar algunos conciertos en Latinoamérica algún día, pero no. No tenemos planes inmediatos. Sí. Gracias a todos. Muchísimas gracias. La respuesta ha sido increíble hasta ahora. No podría estar más contento. Como si estuviéramos muy agradecidos. Gracias.