Reeking Aura es una banda estadounidense que nació en el 2019 y al año ellos editaron su primer EP llamado “Beneath the Canopy of Compost”, el cual les sirvió de conexión o de puente para que entren al solido sello de Profound Lore Records para el lanzamiento de su primer álbum “Blood and Bonemeal” (2022), el cual paso por las páginas de Metallerium en su momento y fue un disco muy interesante, porque tiene un concepto de Death Metal un poco peculiar comparado al común denominador de bandas que existen en el género de muerte, además que ese año, ese disco recibió una calificación alta y buen inicio para una banda que está conformada por músicos de otras bandas como Afterbirth, Sentient Horror, Thætas y Grey Skies Fallen. Entonces, son gente que conoce el teje y maneje del estilo para encontrar un sabor interesante, así que ahora tenemos su nuevo disco en estudio llamado “On the Promise of the Moon”.
Para ver la entrevista en inglés: Interview with Reeking Aura
Metallerium: Bienvenidos, chicos, a las páginas de Metallerium. Es un gran placer hablar con ustedes sobre Reeking Aura, este próximo álbum o este nuevo álbum, On the Promise of the Moon, y más cosas relacionadas con el mundo del metal en general. Así que comenzamos preguntándoles cómo están hoy y cómo le ha ido a la banda durante los últimos cuatro años. Porque su álbum anterior, un gran álbum, Blood and Bonemeal, se lanzó en 2022.
Reeking Aura: Sí, bueno, hemos tenido cuatro años interesantes. Sacamos un disco, como dijiste, en 2022, hace casi cuatro años, más o menos por estas fechas, y en el intermedio tuvimos un cambio importante de miembros en la banda y básicamente tuvimos que empezar de cero en la forma en que componíamos canciones y demás, así que lo hicimos y escribimos este álbum, este nuevo álbum On the Promise of the Moon, básicamente en los últimos dos años y eso es todo. Así que sí, hemos estado pasando por algunas cosas y poniendo nuestro barco en orden.
Sí, parece que ahora mismo la banda está pasando por un muy buen momento. Quiero decir, obviamente cuando sacas un álbum es un momento emocionante, pero la banda ha pasado por mucho desde Blood and Bonemeal y queremos saludar y dar nuestro respeto a Ryan Lipinski, quien fue guitarrista y el principal compositor, supongo que se podría decir, en Blood and Bonemeal, quien se separó de la banda, y también a nuestro bajista, Tom Andrews, quien es un buen amigo de toda la vida y ha estado con nosotros en otros proyectos durante muchos años, ahora se está concentrando en la familia, así que tenemos un nuevo bajista, un nuevo baterista y Rick, yo y Terrell regresamos del primer álbum, así que realmente, por mucho que amemos el primer álbum y el material antiguo, queríamos representar esta nueva era de la banda, así que ahora es emocionante, hemos trabajado mucho, hemos tocado en algunos conciertos he hecho algunas cosas en los últimos años desde el primer álbum, pero gran parte de ese tiempo en los últimos dos años lo pasamos en la sala de ensayo escribiendo y ensayando y haciendo todo esto, así que es el resultado de mucho trabajo. El trabajo On The Promise of the Moon es una nueva era para la banda, sin duda.
Metallerium: Bueno, bueno, algo que me llamó la atención desde el principio es que dijiste que tu música es como, describes tu estilo como death metal agrícola, así que ¿cómo se refleja el imaginario de la cosecha, la poda y la fertilización del suelo en esta promesa de la luna con los temas tradicionales del death metal o del metal extremo en general?
Reeking Aura: Bueno, como vocalista, escribo las letras que tienen mucho que ver con los temas de la banda, obviamente los otros chicos están de acuerdo, y solemos intercambiar ideas entre bastidores, pero lo del death metal agrícola, quiero decir, ya sabes, no quiero sonar pretencioso ni extenderme demasiado, pero es algo que tiene raíces en mi familia aquí en Long Island, había un tío mío hace muchos años llamado Cauliflower Smith, cultivaba coliflores aquí en Long Island, crecí pescando con mi padre, la pesca ha sido una parte muy importante de la cultura de Long Island, donde crecí aquí, pero ya sabes, mi padre era un pescador muy prolífico y solía ir a pescar en alta mar y cosas así solo por diversión con sus amigos y con mis tíos, así que crecí con mucho de eso, y en la promesa de la luna, el título en sí se relaciona con la pesca, porque si sigues la pesca y planificas tus viajes de pesca, lo haces por las mareas, en la promesa de la luna también tiene que ver con la cosecha Para la gente que cultiva verduras y cosas así, quiero decir, hay muchas cosas que se pueden ver que giran en torno a la promesa de la luna, pero también era de alguna manera un reflejo de eso, era casi nuestro momento Terminator, volveremos, en la promesa de la luna, aquí estamos, ¿sabes a lo que me refiero?, así que ese título significa mucho para mí, tiene muchos significados diferentes, pero en la canción, en la letra.
En cuanto al tema del death metal agrícola, tiene un significado personal para mí, es una forma de conectar un poco más con lo terrenal, en lugar de la ciencia ficción o el gore brutal, que me encantan de muchas bandas que hacen esas cosas, pero es nuestra manera de hacer lo nuestro, y nos divertimos mucho con la mercancía y el arte también, con el tema agrícola, solo para tener visiones morbosas de la naturaleza y los animales, cosas de esa naturaleza teníamos nuestra propia tradición de pesca, cortesía de los productos de pesca Fishgood NY, teníamos nuestra propia tradición de pesca con la portada de nuestro primer álbum, en una gira hace unos años, así que es algo profundo para nosotros, la pesca y la agricultura y el tema de la vida en el campo en las letras, pero le damos nuestro propio toque morboso.

Metallerium: Bien, bien, entonces en este álbum hay una aparición futura, así que invitados futuros del álbum como Easton Brown y John Burke, además de arreglos de cuerdas de Ben Carras, entonces ¿cómo ayudó esta contribución externa a expandir la atmósfera inmersiva del disco?
Reeking Aura: Dos de esos chicos eran vocalistas invitados, y conocemos a John, de hecho Will, Will conoce a John desde hace mucho tiempo, desde el noveno grado, probablemente unos 13 o 14 años, y John estaba en una banda, es de Long Island y se mudó a Vermont, y estaba en una banda llamada The Path y esa banda terminó recientemente, pero John agregó mucho a la pista en la que está, y se destaca, se puede escuchar totalmente a John en esa pista y realmente agrega mucho a esa parte en la que está, y Eston también, es un muy buen vocalista y lo aporta a su pista, y luego tenemos a Ben Carras, que es un músico de cuerda, y Ben también es ingeniero de audio, tiene un estudio, Ben está en una miríada de proyectos, Slaughter Son que es una banda muy loca, donde Ben no hay guitarras en esa banda, es solo Ben en cuerdas, y suena como una guitarra, así que es brutal, y es un tipo realmente talentoso, es un tipo extremadamente talentoso, y Él participa en tres de las canciones de este álbum, así que le añadimos un toque sinfónico a la brutalidad.
Sí, diría que dos de las canciones en las que participa Ben son canciones de las que la gente podría haber escuchado otras versiones que hemos hecho en el pasado, así que hay versiones renovadas donde Ben añade mucho, y luego hay otra canción en la que participa y sí, Esten Brown es de la banda Vulnificus, que tiene su sede en Estados Unidos, en varios estados diferentes, y es una banda realmente brutal, y hace unas voces muy guturales, así que lo tuvimos en una parte particularmente brutal, para abrir la canción y luego, sí, John Berg, diría que John es uno o dos años mayor que yo, y me introdujo en mucho hardcore y punk underground, y me llevó a algunos conciertos de hardcore punk DIY aquí en Long Island cuando era adolescente, y ahora vive en Vermont, pero durante mucho tiempo fue conocido por diferentes bandas aquí en Long Island, por ser el líder de bandas de punk y hardcore, y la canción Manure Like Magma en la que participa tiene un poco más de un D beat, tal vez un toque crossover de la vieja escuela en ciertas partes, así que intentamos poner a ambos chicos tal vez en su elemento natural un poco, pero aun así creando un aura, pero sí, solo tres invitados, pero creo que menos es más, todos agregaron lo suyo.
Metallerium: Entonces, ahora su asociación con Profound Lore, este es su segundo lanzamiento con Profound Lore Records, ¿Cómo ha influido este apoyo en el crecimiento de la banda y el alcance dentro de la escena underground? ¿Cómo no lo ha hecho?
Reeking Aura: Saludamos a Chris Bruni y Profound Lore Records. A veces escuchas historias o tal vez el estereotipo de que el sello se aprovecha de la banda o algo así, y tal vez otras bandas en las que he estado tal vez hayan tratado con otros sellos y no hayan tenido una experiencia tan agradable, pero sí, Profound Lore ha sido genial con nosotros y continúa siéndolo, realmente apreciamos el lanzamiento de este álbum y la experiencia que tuvimos con Chris Bruni mientras lo grabábamos y en el álbum anterior.
He estado en otras bandas que han trabajado con Profound Lore en el pasado, y para decirlo en términos específicos, la promoción, la distribución, la distribución física de los formatos, pero incluso en línea, el streaming y las redes sociales están conectadas a Profound Lore como un sello que ahora tiene su propio público, y hay una gran cantidad de gente que probablemente descubrirá a Reeking Aura, incluso en nuestro segundo álbum porque conocen a muchas otras bandas de Profound Lore y conocen la reputación del sello, así que es casi algo que siento que tenemos que mantener Profound Lore ha invertido en nosotros y nos apoya, así que tenemos que entregar un producto, siendo la música y el arte y nuestro show en vivo que sea digno de ser un artista de Profound Lore Records. Es algo que defender y respetar, y respeto a las otras bandas que están en Profound Lore y supongo que eso lo explica. No sé si Rick, ¿quieres intervenir aquí, hombre?
Sí, como dijo Will, es un honor estar en el sello. Es un sello que no incluye a las típicas bandas. Siempre hay algo diferente en las bandas que Chris publica, y suelen ser únicas a su manera, así que, en mi opinión, no se ve mucho material genérico en el sello. Con una buena relación laboral con un caballero como Chris, que dirige el sello, solemos estar en la misma onda cuando le entregas la portada del álbum. No es la típica portada de death metal, y enseguida dice: "Ah, sí, esto es justo lo que quiero". Estamos en la misma sintonía. Tenemos una excelente relación laboral y aportamos ideas, vídeos, etc. Nos preguntamos: "¿Podemos hacer esto? ¿Podemos hacer aquello?". Siempre está abierto a todo y nos deja hacer lo que queramos. Mientras le resulte beneficioso, creo que seguirá permitiéndonos hacerlo, y eso es genial. A todo el mundo le encanta. Es el mejor.

Metallerium: Ahora hablemos más del trabajo de Dan Swäno, ya que trabajaste con el legendario Dan Swäno en la mezcla y masterización esta vez. ¿Qué aportó su toque al sonido abierto y con predominio de agudos del nuevo álbum?
Reeking Aura: Ya había trabajado con Dan anteriormente con mi otra banda, Grey Skies Fallen, muchas veces, como cuatro o cinco. Cuando grabamos este disco, fue diferente al primer álbum. El primer álbum lo grabamos con Colin Marston, quien lo grabó, mezcló y masterizó, pero esta vez no estaba disponible porque su estudio estaba en plena mudanza. Así que grabamos con nuestro confiable técnico local, Keith Moore, con quien trabajamos habitualmente, y la mezcla y masterización corrieron a cargo de Dan Swäno. Como ya mencioné, Swäno me resultaba familiar, pero los demás miembros de Reeking Aura no estaban acostumbrados a trabajar con él. Fue una dinámica interesante, sobre todo teniendo en cuenta que Hudson, nuestro baterista, y Terrell, nuestro guitarrista, tienen mucha experiencia en audio. Son expertos en el tema y saben cómo manejarlo, y la comunicación entre Dan y ellos dos fue muy fluida.
Las notas que le daban y las cosas que querían y yo estaba un poco preocupado, estaba un poco preocupado de que Dan fuera a decir, oh, hay demasiadas notas aquí, pero él estaba muy abierto, de hecho, le gustó el hecho de que nuestra banda fuera tan minuciosa, detallada en cada segundo de la canción. Eso lo impresionó un poco, así que fue una buena relación y le dijimos más o menos cómo queríamos que sonara el disco y él le dio su sello y me encanta cómo suena ese álbum. Suena genial en un buen equipo suena genial en vinilo suena genial en digital. Es realmente bueno. Un verdadero honor trabajar con él. Los demás le enviaban cosas que a veces parecían tareas de ciencias, con tantos apuntes y números. No soy tan técnico como ellos, pero una vez que se grabaron las voces, ni siquiera quise decirle a Swäno qué hacer con ellas, y cuando recibimos el álbum, creo que le aportó profesionalismo y claridad, y es todo lo que uno desearía al trabajar con un tipo así; realmente, lo adornó muy bien, se podría decir.
Metallerium: Vale, vale, vale. Ahora hablemos, sobre todo de The Moon como banda sonora, porque en el título del álbum aparece la luna. En el folclore, la luna rige los ciclos de siembra y cosecha. En este álbum, ¿representa la Luna una fuente de crecimiento y vida, o es un testigo frío e indiferente del pescador condenado y la decadencia que describes?
Reeking Aura: Es una buena pregunta. Siendo sincero, si lees atentamente la letra, es un poco más morbosa, fría e indiferente, como quizás hayas dicho. Es una especie de luna ominosa y premonitoria. Pero también está, como dije antes, la palabra promesa también está ahí, ya sabes, antes de la palabra luna. Así que es como si también pudieras apostar tu trasero, ya sabes, puedes apostar tu trasero a que este es nuestro segundo álbum, puedes apostar tu trasero a que hemos vuelto, ya sabes. Así que hay un poco de, no sé si llamarlo optimismo, o terquedad, o arrogancia, o una especie de mezcla de todo eso.
Pero también hay algo oculto en ese título. Quizás, si lees entre líneas, significa que hemos vuelto, ¿sabes?, con la promesa de la luna. Y sí, la luna, como ya dije, tiene ese componente agrícola: la pesca, las mareas, las cosechas. Pero al mismo tiempo, y también, ya sabes, muchos animales giran en torno a la luna y las estaciones, haciendo cosas diferentes. Siempre hay muchos animales en nuestras letras. Pero sí, es una banda de death metal. Y, ya sabes, hay una canción sobre recolectar setas en el bosque, y algo sale mal. Y dejaré que la gente lea la letra para que averigüe qué pasa. Pero, ya sabes, hay, hay, hay, esto sigue siendo death metal, aunque sea death metal agrícola. Sí, diría que es una luna fría, diferente y ominosa en la mayoría de las situaciones.

Metallerium: Vale, vale. Ahora bien, el título de «La promesa de la luna» suena casi esperanzador, pero la música es demoledora. Entonces, ¿la promesa es en realidad una mentira o sentencias de muerte para los personajes de tus canciones?
Reeking Aura: Depende del personaje. Hay canciones que hacen referencia a rencores. Hay varias canciones en este álbum donde el narrador, ya sabes, quien cuenta la historia de la letra, se encuentra con un destino espantoso de algún tipo, o se describe un destino espantoso. Ya sabes, están esas cosas. Pero también hay algunas referencias que son como la canción real de la promesa de la luna. Y hay algunas líneas en el álbum que son como efigies de los muertos, tributos a las personas que hemos perdido, tal vez no tanto una canción de death metal ficticia, sino tal vez un tributo a familiares, amigos, compañeros músicos y gente de la escena del metal que hemos perdido. También hay algunas líneas así. Así que, de nuevo, depende de qué personaje estés hablando, ya sabes, un poco.
Metallerium: Vale, vale, vale. Ahora bien, hay muchas cosas porque al leer la descripción de la información sobre este álbum, todo el tiempo dice que hay tres guitarristas en este disco. Así que Terrell, Rick, y tú, Rick y Ryan, hay tres guitarristas en este álbum. Entonces, esa es la descripción de este nuevo álbum. Entonces, existe el riesgo de que la música sea demasiado. Entonces, ¿cómo equilibraste la claridad de los agudos con lo que no necesitamos para una atmósfera densa y sofocante para esto?
Reeking Aura: Bueno, este álbum solo tiene dos guitarras. El anterior tenía tres guitarras. Ahora, ahora tenemos dos. Así que la claridad fue probablemente un poco más fácil de lograr en este caso porque, en lugar de tres personas, tenemos dos, y eso marca la diferencia. Sí que marca la diferencia porque tenemos dos mentes en lugar de tres. Y luego, ya sabes, incluso si hay la misma cantidad de partes que habrían grabado tres guitarristas, el hecho de que haya dos guitarristas puede hacer que sea un poco más claro porque tienes dos mentes en lugar de tres. Y, ya sabes, ven demasiados cocineros en la cocina, ¿sabes? Así que creo que menos es más en esto en una banda. Y he aprendido porque en mi otra banda, siempre he querido tres guitarras también. Pero no creo que vaya a hacerlo, no creo que vaya a hacerlo porque eso se puede lograr en el estudio.
Eso se puede lograr realmente en el estudio. Y como dije, eso lleva a una mayor claridad porque hay menos gente compitiendo por, no sé, el protagonismo. No quiero decir protagonismo, pero, ya sabes, compitiendo por un puesto. Y sí que marca la diferencia. Está bien. Es más bien un proyecto para el productor, ¿sabes?, porque es más tradicional tener dos guitarristas cuando tienes tres. Si la gente quiere escuchar el primer álbum, podrá oír a Colin Marston mezclando y produciendo tres guitarras. Y creo que lo hizo bien, ¿sabes?, así que eso es todo. Sí, sí, sí. Definitivamente. Claro. Porque todo estaba paneado. La forma en que hicimos la grabación fue que cada uno de los chicos estaba en un lado y uno de ellos estaba a la izquierda. Un tipo estaba a la derecha. Otro estaba en el centro. Así que era una buena configuración. Tenía sentido así.

Metallerium: Vale, vale. Entonces, comparado con Blood and Bonemeal, el álbum se siente más ventilado, por ejemplo. Entonces, ¿cómo usaste el silencio y el pasaje más limpio, como los arreglos de cuerda de Ben Caras, para hacer que las partes pesadas se sintieran más viscerales?
Reeking Aura: Bueno, la atmósfera, ya sabes, soy fan de la atmósfera. E incluso si la usas en pequeñas dosis, como en nuestro interludio en medio del disco, esa es una parte atmosférica, ya sabes, de dos minutos y medio que Terrell creó con varios instrumentos. Pero todo eso contribuye a, ya sabes, la forma en que la canción termina antes de ese interludio y luego entra en el interludio y luego sale del interludio. Sin duda tiene altibajos, y cuando se detiene, te deja un poco destrozado. Así que sí, la atmósfera es importante. Y creo que las cuerdas, sin duda, contribuyen a ello. Y, ya sabes, nos gusta tener a Ben en esas canciones. Definitivamente aporta algo. Y no está ahí solo para decir: "Oh, hagamos algo diferente". Es diferente, pero también suena genial con nuestra música porque tenemos una especie de cosa melódica y pesada. Y creo que esas cuerdas en las partes realmente lo hacen.
Sí, solo agregaría rápidamente a eso como el tipo de la banda que no toca la guitarra ni compone riffs, ya sabes, como dije, nuestro primer álbum, gran parte de él, la mayor parte de él fue escrito por Ryan Lipinski en las guitarras, quien ya no está con la banda. Así que los otros chicos, Rick, Terrell, TJ y Hudson, tuvieron que compensar la falta de trabajo y esforzarse mucho más escribiendo. Y no sé si no sé qué pasó. No sé si acordamos trabajar, ya sabes, con Dan Swäno. Creo que al empezar esto, en algún momento, sentimos que decidimos que queríamos adoptar un poco ese sonido clásico del death metal sueco en algunas partes, pero también conservar un poco de esa brutalidad tradicional del death metal. Y Terrell, ya sabes, él viene de una banda que también está en Thaetas, que recientemente firmó con Profound Lore. Pero ellos solían estar en Maggot Stomp y Terrell aporta una especie de pesadez groovy del death metal neoyorquino a la imagen, pero también muchas melodías y partes melódicas realmente geniales. Y estos chicos, en mi opinión (y lo digo porque no toco la guitarra), lo hicieron de maravilla. Y esa es otra razón por la que estamos tan orgullosos de este álbum. Y esa es otra parte de la promesa, siento que mis compañeros de banda cumplieron esa promesa de que íbamos a escribir un álbum, ¿sabes?, así que eso también es parte de ello, es como un aire fresco en el proceso de composición.
Metallerium: Vale, vale, vale. Así que ahora estamos muy cerca de esta entrevista, chicos. Y hablando del futuro en general, de Reeking Aura y de este nuevo álbum, ¿qué planes tienes para Reeking Aura o para este nuevo álbum? Tal vez trabajes en videos, ya estás trabajando en el álbum Six Three, quién sabe, o ¿qué planes tienes en general para la banda y para este nuevo álbum?
Reeking Aura: Bueno, ya tenemos dos sencillos del disco y uno nuevo saldrá a principios de abril, antes del lanzamiento del álbum el 17 de abril. Tenemos un concierto local en Brooklyn, Nueva York, programado para el 9 de mayo. Es el Rage of Metal Wanna Festival. Es una especie de festival de marihuana con bandas de death metal. Y tenemos muchas ganas de ir porque disfrutamos de ambas cosas. Y después, ya sabes, queremos salir de gira para promocionar nuestro álbum y quizás visitar algunas zonas nuevas de Estados Unidos que no habíamos visitado antes, como el Medio Oeste y tal vez el Suroeste. No sé, ya sabes, tal vez Texas. Ya sabes, estamos hablando de ciertas cosas que nos encantaría hacer. Y eso es todo lo que podemos decir. Y nosotros solo queremos dar conciertos, buenos conciertos, dar a conocer nuestra música y seguir adelante. Y sí, queremos empezar a componer. Yo quiero empezar a componer el próximo álbum. Y, ya sabes, eso también va a pasar porque todos tenemos hambre y todos estamos listos para irnos. Y todos tenemos tiempo para hacerlo.
Metallerium: Bien, volviendo a este nuevo álbum, algo que también me llamó la atención es que algunas de las metáforas de este nuevo álbum son increíblemente densas en cierto modo, en el buen sentido, obviamente. Pero, ¿te preocupa que la narrativa conceptual pueda alienar al fan promedio del death metal que solo quiere riffs y gore, haciendo que la banda parezca elitista o demasiado intelectual?
Reeking Aura: No me preocupa. Y en todo caso, creo que la portada podría alejar a alguien si a alguien no le interesan las letras, ya sabes, mirarán esa portada y probablemente dirán, ¿quiénes son estos tipos? Estos tipos pertenecen a estos tipos de museo. ¿Eres sofisticado? Sí. Pero bueno, es solo mi punto de vista. No menosprecio a las bandas con letras más tradicionales de death metal, letras brutales o de ciencia ficción. Hay muchas maneras diferentes de abordarlo hoy en día. No critico ni juzgo las letras de otras personas, pero esa es mi opinión. Así es como quiero presentarlas. Y, en todo caso, diría que yo escribo mis propias letras. Sabes, he estado en varias bandas diferentes desde hace años, como muchos de los chicos, como Rick, Terrell y Reeking Aura. Y ahora escribo mis letras para la gente que sigue a mis bandas y que lee las letras, que busca algo diferente y tal vez busca lo que yo aporto. Y, ya sabes, el death metal rural, o te gusta o no.
Quiero decir, tal vez soy consciente de que hago las cosas de forma un poco diferente y tal vez no sea tan sectario, no tan sombrío y oscuro como otros, pero no le guardo rencor a nadie por lo que hace. Simplemente hago lo mío, ¿sabes?, y así es. Creo que esta banda hace las cosas de forma diferente, y por eso estamos en Profound Lore, un sello que hace las cosas de forma diferente. ¿Sabes a lo que me refiero? Sabes, solo miran la lista, sabes, y sí, bueno, sí, ese es un buen punto. Yo diría que, siendo eso, sí, Profound Lore, hay casi como una relación mutua en eso porque, como ya dije, quiero mantener y ser una banda digna de la lista de Profound Lore. Bueno, hay muchas otras bandas en Profound Lore que no son, ya sabes, ni siquiera son brutal death metal, ya sabes, para que yo haga voces guturales en un lanzamiento de Profound Lore, ya sabes, es casi, ya sabes, no hay muchas voces guturales brutales en la mayoría de sus lanzamientos. Es un death metal más críptico y disonante. Así que la idea de estar en Profound Lore me viene bien, creo, porque escribo mis letras de una forma un poco más artística, ya sabes, un poco más poética, si quieres, así es como lo hago. Así es como escribo, ya sabes, el lugar perfecto para nosotros.

Metallerium: Vale, vale. Entonces quiero hacer la última pregunta para este grupo formado por veteranos de bandas como Afterbirth, Skies Fallen y Thaetas, y obviamente también tocas bien en Artificial Brain. Entonces, ¿cómo te permite Reeking Aura expresar algo diferente de tus otros productos?
Reeking Aura: Bueno, mi otra banda es como una banda de Doom Metal. Así que, ya sabes, esto es como un giro de 180 grados en mi estilo, y siempre he querido tocar más rápido y tal vez un poco más agitado, más agitado. Y entonces, para mí, este es el otro lado de mi forma de tocar, ya sabes, durante 30 años he estado tocando a un ritmo más lento, y ya sabes, cosas más prolongadas. Y, y esto es mi escape de ese tipo de cosas. Diría que sí, estuve en la banda Artificial Brain. Obviamente, es una banda con temática de ciencia ficción. Escribí mucho; escribí todas las letras de los tres primeros álbumes, las demos y demás. Y como saben, el death metal de ciencia ficción fue una parte importante de mi vida durante muchos años. Así que creo que con y comenzamos Reeking Aura antes de que me echaran de Artificial Brain, tuvimos muchos choques de personalidad con mi personalidad. Pero, como saben, eso fue hace muchos años, pero Reeking Aura existió al mismo tiempo que Artificial Brain en un momento dado.
Así que conscientemente quería letras que tal vez también se relacionaran con el death metal agrícola. Porque no es ciencia ficción, tal vez haya un poco de terror. Ya sabes, una especie de narración sombría de casa embrujada aquí y allá, y las letras de Reeking Aura.
Pero definitivamente no es ciencia ficción. No de la misma manera que la otra banda. Y Afterbirth también se adentra un poco en la ciencia ficción y la filosofía, y quizás en conceptos más abstractos, e incluso en conceptos más tradicionales del death metal, para componer canciones más brutales. Pero Reeking Aura tiene letras un poco más definidas que Afterbirth. Afterbirth es más bien una banda progresiva que lo da todo, ¿sabes?, mientras que Reeking Aura siempre ha sido death metal, pero death metal rural. Así que quizás haya un esfuerzo consciente por marcar la diferencia en ese sentido. Y en cuanto a las voces, en el primer álbum de Reeking Aura, intenté no usar tantas voces guturales, que han sido mi sello personal en muchas bandas a lo largo de los años. En este álbum, pensé: "¡Al diablo con todo! Voy a ser yo mismo. Esto es lo que hago". Hago las voces guturales.
Cuando Reeking Aura toca en directo, disfruto haciendo las voces guturales en vivo. Y, ya sabes, yo mismo escribí las partes guturales en las canciones. Y así es. Y sigo pensando que tiene una cadencia y un tono distintivos que tal vez no encontrarás en las canciones de Afterbirth, ya sabes, porque Afterbirth acaba de grabar nuestro nuevo álbum, ya que lo mencionas. Y hay una amplia gama de influencias, pero creo que la gente podrá distinguir la diferencia entre eso y Reeking Aura de inmediato. ¿Sabes a qué me refiero? Dos enfoques totalmente diferentes.
Metallerium: Vale, vale, vale. Bueno, chicos, hemos llegado al momento triste de esta entrevista. Muchas gracias por su tiempo. Fue un gran placer hablar con ambos. Este disaco suele tener una gran influencia del death metal en su música. Así que, enhorabuena. Y quizás quieras añadir algo para tus fans latinoamericanos y, obviamente, para los seguidores de Metallerium.
Reeking Aura: Bueno, solo quería agradecerte que nos hayas invitado. Sabes, nos has apoyado mucho y apreciamos todo eso. Nos encantaría tocar allí. Nos encantaría tocar allí algún día. Nos encantaría ir. Sabemos que hay un montón de metaleros por ahí. Y, ya sabes, joder, tío, nos encantaría tocar. Como saben, nunca hemos salido de Estados Unidos. Todavía no hemos salido de la Costa Este, pero nos encantaría tocar allí algún día. Ojalá sea posible.
Sí. Todo lo que Rick acaba de decir, ya sabes, obviamente respetamos la cultura del metal de allí. Y por lo que he oído, ya sabes, definitivamente quieres hacer una gira por esa parte del mundo, por esa región. Lamentablemente, todavía no hemos logrado expandirnos más allá de la costa este de Estados Unidos. Así que estamos trabajando en ello. Exacto. Ya venimos. Estamos en la promesa de la luna. Vamos a estar allí abajo. Sí. Para nuestro tercer álbum, vamos a grabar un video en Machu Picchu. De acuerdo, vamos a hacerlo. Es precioso allí.

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