Entrevista a Lowheaven (Dan Thomson)

Lowheaven es una banda estadounidense que se formó en el 2020, y así como muchas otras bandas durante esos años y deacuerdo a la biografía de la banda, debido a que no había conciertos y la vida se hizo para trabajar más desde casa, pues esta banda comenzó a componer para editar su música, algo que fue común durante esos años y debido a la pandemia todo se masifico para los fines de semana, entonces, con todo este trabajo tenemos su primer álbum en estudio llamado “Ritual Decay” editado a través de MNRK Heavy.

To see the interview in english: Interview with Lowheaven

Metallerium: Bienvenido Dan a las páginas de Metallerium. Es un gran placer hablar contigo sobre Lowheaven, su primer álbum, Ritual Decay, y más cosas relacionadas con el mundo del metal en general y la música. Empezamos preguntándote: ¿Cómo estás hoy y cómo ha ido la banda en los últimos años?

Lowheaven: Estoy genial. Hoy termino mi jornada laboral, así que es un momento perfecto. La banda, ya sabes, estamos muy contentos con el lanzamiento del disco, así que estamos muy contentos con la respuesta que estamos teniendo, especialmente después de tanto tiempo esperando. Así que estamos muy emocionados de tenerlo disponible y parece que la gente está conectando con él, ¿sabes?

Metallerium: Vale, vale, vale. Hablemos de la recepción de este nuevo álbum, Ritual Decay. ¿Cómo fue la recepción en general? Me refiero a las reseñas, los comentarios, la gente, etc. ¿Y cómo se toma, por ejemplo, una mala reseña?

Lowheaven: Sinceramente, no he visto ninguna reseña negativa. Eso no significa que no haya sucedido. Simplemente puede que no lo haya visto todavía. Es genial ver, como mencioné, ver a la gente conectar con esto, ver cómo se difunde. Creo que probablemente nos importan un poco menos las reseñas en general. Se trata más de si el arte que hemos creado y el tiempo que le hemos dedicado tienen eco en la gente. Dicho esto, creo que nos ha abrumado un poco lo positivo que ha sido todo. Incluso los conciertos que hicimos en torno al lanzamiento resultaron mucho mejores de lo esperado. Así que es un éxito rotundo, de una forma muy humilde y halagadora.

Metallerium: Bueno, increíble, increíble. Ahora hablemos más sobre la composición de este Ritual Decay. ¿Cuándo empezaste a escribir canciones para este nuevo álbum? Fue en composiciones o discos anteriores, por ejemplo, demos, etc. ¿O quizás todas las canciones son nuevas? ¿Cuándo decidiste escribir canciones para este Ritual Decay? ¿O quizás fue durante la pandemia? ¿Quién sabe?

Lowheaven: Sí, de hecho, fue así. Alex y yo estábamos en una banda anterior que cerró de forma repentina y abrupta al principio de la pandemia. Y, en cierto modo, salimos de esa situación pensando: «Sí, queremos formar otra banda». Tenemos tiempo infinito para trabajar en la música. Así que tiene sentido hacerlo. Las primeras ideas de Lowheaven probablemente surgieron a finales del verano de 2020. Y a partir de ahí, se convirtió en el enfoque principal para Alex, Mikey y yo. Empezamos a componer canciones, a hacer demos, a descomponerlas y a recomponerlas. Y ese proceso duró aproximadamente un año y medio antes de que realmente llegáramos al punto de decir: "Bueno, tenemos que empezar a buscar un estudio. Tenemos que empezar a buscar ese tipo de cosas". Y, ya sabes, muchas de esas demos tenían cinco o seis versiones diferentes, mientras estábamos decidiendo cuál sería nuestro sonido y cómo se desarrollarían.   Y cuanto más trabajábamos en ello, más natural se convertía en lo que ahora todos conocemos como Ritual Decay.

Metallerium: Bueno, bueno, bueno. Bueno, este es tu primer álbum, Ritual Decay. Así que ahora están lanzando este álbum con MNRK Heavy, un sello muy conocido. ¿Cómo hicieron la transición para entrar en esto? ¿Cuáles serán los enfoques si el sello sigue lanzando un gran disco, si se convertirá en un gran sello y en un futuro en el mundo?

Lowheaven: La verdad es que nos pilló por sorpresa. Habíamos sacado un EP con un sello más pequeño llamado Skeletal Lightning, que fue una maravilla. Fue un placer trabajar con ellos. Y creo que la mayoría de los músicos, ya sabes, para cuando llegan a nuestra edad, han tenido un par de relaciones no muy buenas o han firmado con un sello que no entendía bien lo que pasaba. Así que estábamos muy contentos con nuestra situación. Y MNRK nos pilló por sorpresa. Y, ya sabes, cuanto más intentábamos desmentirlo, más se demostraba que estaba bien. Más se demostraba que, ya sabes, estábamos en el lugar correcto, porque nos llevó mucho tiempo resolverlo mientras intentábamos determinar si era la decisión correcta para nosotros. Y cuanto más avanzaban las cosas, mejor nos sentíamos. Así que, a partir de cierto punto, fue casi obvio. Mira su plantilla. Es una locura. Tienen muchísimas bandas geniales, sobre todo en el heavy, con muchísimas. Así que tener nuestro nombre y nuestro lanzamiento junto a ellos es una experiencia halagadora y humilde. Pero, sabes, nos ha ayudado mucho a darnos a conocer, sobre todo porque somos una banda canadiense, lo cual siempre es un reto al principio. Pero tú y yo hablamos desde continentes diferentes en este momento. Y eso no habría sucedido sin MNRK. Así que el alcance ha sido realmente intenso, pero nos han permitido presentar Ritual Decay como queríamos, con la presentación que buscábamos, y llegar a muchos más oídos de los que probablemente hubiéramos llegado por nuestra cuenta.

Metallerium: Vale, vale, vale, vale. Lo entiendo. Como pueden ver, hay mil lanzamientos. Bueno, no mil. Hay unos treinta y cuatro lanzamientos por fin de semana. En esta situación, ¿qué opinas? ¿Qué significa o qué diferencia encuentras? Porque Ritual Decay tiene un enfoque especial con la música, porque es tu música. Pero, para ti, ¿qué es lo mejor o más importante que Ritual Decay ha hecho en comparación con, por ejemplo, estos 30 o 40 lanzamientos por fin de semana? Porque no solo tenemos metal alternativo ni post metal. Tenemos muchos estilos que lanzamos cada fin de semana.

Lowheaven: Tuvimos mucha suerte de que el disco de Deftones saliera la semana anterior y no la misma que la nuestra. Eso fue de gran ayuda. Pero creo que Lowheaven encaja en varias categorías. Así que no competíamos necesariamente con muchas cosas diferentes. Estábamos a la cabeza con muchas cosas diferentes. Y creo que, como muchas otras bandas, tenemos algo diferente que ofrecer. Pero si te mueves en el mundo del heavy, como ya mencionamos, el responsable que elegimos es una gran autoridad en música heavy. Así que creo que hay un sector de la población que piensa: "Este es un lanzamiento de Monarch y van a lanzarlo". Pero también hemos tenido la suerte de salir de gira con bandas. Hicimos, ya sabes, una gira completa por Estados Unidos con Holy Fawn. Hemos dado conciertos con Spotlights. Hemos hecho conciertos con... ya sabes, el mundo es un lugar hermoso. Hemos tenido la oportunidad de tocar con muchos tipos de bandas diferentes para abrir un poco las puertas a su público. Así que creo que, como hemos tenido la suerte de expandir nuestras alas de tantas maneras diferentes, no buscábamos solo un público específico. Así que, cuando sale el lanzamiento, tocamos muchos temas diferentes. Y creo que eso genera un nivel de intriga en la gente que no vendría si recién estuviéramos debutando. No quiero decir que sea terrible, pero no somos una banda de thrash metal, ¿sabes? Así que hay una gran variedad de temas. Y creo que eso genera una curiosidad genuina, a diferencia de si, bueno, si Metallica saca un nuevo disco, los fans se emocionan, lo cual es bueno. Pero tenemos la oportunidad de conectar con un amplio espectro de personas. Y creo que eso nos distingue de muchas otras bandas.

Metallerium: Vale, vale, vale. Vale, sí, entiendo perfectamente esto. Ahora bien, todo este tema, especialmente para los sellos discográficos, porque cuando tienes una mezcla de post metal, metal alternativo o nuevo metal, en esta situación, nunca había considerado este nuevo metal. Para mí, desde el principio, era más alternativo, más como lo nuevo. Así que, en esta situación, si nos referimos a este tema, ¿sigues considerando que tu música es una mezcla de post metal y metal alternativo? ¿O quizás tienes un enfoque diferente, ya que eres el creador de la música de Ritual Decay?

Lowheaven: Creo que simplemente lo consideramos heavy porque todos en la banda venimos de mundos diferentes y, ya sabes, aportan su propia versión del heavy. Así que las discográficas están bien. Ya sabes, cualquier género que la gente quiera llamar a las cosas, nos parece bien. De nuevo, es bastante interesante ver las comparaciones y descripciones que surgen. Pero en lo que a nosotros respecta, nuestro criterio y nuestra esperanza eran crear nuestra versión de lo que consideramos heavy. Y lo que sea que eso termine siendo para otros, nos parece perfecto. Sé que muchas bandas piensan: "Bueno, no queremos que una disquera nos distinga", lo cual me parece totalmente justo, sobre todo en la música actual. Hay tanta mezcla de géneros que es simplemente preciosa. Pero para nosotros, en realidad, no teníamos como objetivo ser una banda de post metal ni de noise rock ni nada parecido. Solo queríamos crear lo que creíamos que era nuestra versión del heavy y esperar que conectara con otros fans del heavy. Así que no me molesta que me llamen así. No me identifico necesariamente con ninguno de ellos. Pero creo que es bueno que nos categoricen de muchas maneras diferentes en lugar de decir simplemente: "Oh, esta es una banda de Sludge Metal". Eso es todo. Y eso, creo, es una perspectiva más amplia de nuestro objetivo general al crear esta música.

Metallerium: Bueno, bueno, ahora, en este tipo de tema, hablando más sobre la promoción de esos rituales de decadencia. ¿Qué tipo de promoción tienes para esto? Quizás publiques más videos. Quizás ya estés trabajando en tu álbum, porque solías decir que algunas canciones se compusieron durante la pandemia. Así que hace solo cinco años, algunas canciones eran más antiguas. Cinco o cinco años más antiguas que otras. Pero como estaban grabando un nuevo álbum, ¿Qué planes tienen para Lowheaven y esta decadencia ritual en general?

Lowheaven: Ahora mismo, estamos muy emocionados de salir y tocar, nuestro objetivo, probablemente, diría, durante los próximos 18 meses a dos años. El objetivo principal es salir y hacer giras. Eso no quiere decir que no estemos siempre trabajando en la moda creativa. Lo bueno de cualquier tipo de arte es que tienes la oportunidad de reinterpretarlo como mejor te parezca. Así que siempre estamos pensando en diferentes cosas que podríamos hacer. Y, ya sabes, siempre es muy emocionante porque es una nueva oportunidad para ser creativos. Pero diría que el objetivo principal es salir y tocar tantos conciertos como podamos. Y, ya sabes, intentar expandirnos a nuevos lugares, ya sea Europa, el Reino Unido o simplemente continuar con la racha de giras por Norteamérica. Estamos muy comprometidos a darles una oportunidad a estas canciones porque hemos dedicado tanto tiempo a trabajar en ellas, tanto tiempo esperando que llegue este día, que casi nos parecería un poco mezquino decir de repente: «Tenemos un nuevo sencillo dentro de tres meses». Así que dejar que ese material se desarrolle es muy importante para nosotros. Pero también, como dije, simplemente queremos una oportunidad para tocar. Queremos la oportunidad de transformar estas canciones en una versión en vivo. Y creo que es una buena oportunidad para aprovechar ese tiempo y también para dejar atrás las emociones de aferrarnos a esto durante tanto tiempo, porque fue muy duro. Y este es un disco muy agotador emocionalmente para nosotros. Ahora que por fin está disponible, podemos relajarnos un poco y disfrutar más de la música.

Metallerium: Bueno vale, vale, vale. Como ya hemos hablado, hemos hablado de la situación, de las discográficas, porque lo dijiste, gracias a tu sello, MNRK Heavy Records. En este caso, se requiere más reseñas y entrevistas internacionales, ya que el sello continúa contribuyendo con mucha información de prensa sobre esta situación. Sin embargo, hay nuevas tendencias en el mundo que indican que la gente no solo usa nuestros sellos. Además, las bandas más grandes intentan lanzar su música de forma independiente para generar más comentarios sobre esta situación. Eso es completamente erróneo. Porque la industria musical ha cambiado con el paso de los años. Ahora son plataformas digitales y el material físico está más relacionado precisamente por eso, porque a la gente como yo le encanta coleccionar música física en esta situación. Y para esto. ¿Qué importancia tiene para ti tener un sello en esta época, en estos años en que la mayoría de la gente solo escucha música digital, sin material físico, sin material que se venda como en los 80 o 90?

Lowheaven: Creo que lo más importante para nosotros era cómo funcionaría la colaboración y, de nuevo, viniendo del contexto del que muchos venimos, el punk rock DIY. Como dije, estábamos muy preocupados por lo que eso implicaría. Y cuanto más lo investigábamos, más lógico era dar ese paso, considerando nuestros objetivos. Pero también sé que nuestra situación no es común para muchas bandas. Y, ya sabes, no nos vamos a ver retrasados, sin poder hacer lo que queremos por estar en el negocio con este sello. Nos han apoyado incondicionalmente en todo momento. Pero también nos dieron la oportunidad de lanzar Ritual Decay en formato físico, lo cual fue muy importante para nosotros. Pudimos hacer el diseño que queríamos. Logramos presentarlo como queríamos. Y la ventaja de su alcance valió la pena la colaboración, ya que nos permitió alcanzar nuestros objetivos con mayor rapidez. Esto no significa que fuera a funcionar para todos, pero sabíamos lo que buscábamos al trabajar en esto y, como dije, cuanto más intentábamos investigar y encontrarle fallas, más nos dábamos cuenta de que era un buen lugar para nosotros. Dicho esto, también entendemos que, como banda, nuestro valor no reside en lanzar sencillos y hacer vídeos como, ya sabes, "OK, go" o algo así, como si hicieran vídeos virales, estuvieran en TikTok y hicieran todo eso. Nuestro valor reside en dar conciertos, salir a la calle, conectar con nuestro público y esforzarnos, porque ahí es donde esta música cobra nueva vida. Y creo que, en general, cualquier banda de heavy puede sacar un gran disco. Pero ahora quiero ver la versión en vivo. Y si llegan y lo arrasan, tendrán un fan de por vida. Un ejemplo perfecto de eso. No sé si escuchas a Sumac, pero como cualquier banda de Aaron Turner es genial, Sumac tiene esa peculiaridad de que sus grabaciones son muy específicas. Pero luego vas a verlos en vivo. Y si es una versión diferente, y no me canso de escucharla, la viviré como si vinieran a Toronto todos los jueves, yo estaría allí todos los jueves. Y sabemos que no se trata de copiar eso. Pero ahí reside nuestro valor. Las bandas heavy se forjan sus oportunidades saliendo a tocar en vivo. Y ahí es donde realmente se centra nuestro enfoque. Así que, entre otras cosas, dedicamos tiempo extra a seguir tendencias y crear videos que llamen la atención. Preferimos dedicar toda nuestra energía a este, nuestro programa en vivo. Esta es nuestra presentación. Es nuestro estilo. Y Monarch apoya plenamente todo esto y nos proporciona las herramientas para que podamos hacerlo lo mejor posible.

Metallerium: Vale, vale, vale. En esta situación, como dijiste sobre las presentaciones en vivo, ahora puedes ver que no hay nuevas tendencias. Ahora bien, cuando eres una banda pequeña, no tienes la posibilidad de usar amplificadores ni usar la corona en ambos casos, o al intentar tocar en vivo, porque eso es completamente normal. Solo las bandas más grandes tienen esta oportunidad, los amplificadores y la corona, mientras que las bandas más pequeñas tienen la situación de tocar con jeans, laptops y solo una persona, ya sea ingenieros de sonido o consultores. Por eso, los productores de los eventos solo buscan ganar más dinero y no invertir, ya que ahora es más barato con la tecnología. ¿Qué opinas de este nuevo movimiento mundial que muchos productores intentan, sí, reducir el presupuesto para las presentaciones en vivo y simplemente no usarlas?

Lowheaven: Por ejemplo, más gente escondiéndose para el público o más gente por el sonido. Justo cuando la gente tenía a una sola persona, ahora lo tenía todo. Es interesante porque creo que lo que se ha derivado de esto es que mucha gente ha encontrado su propia versión de cómo hacer las cosas. Sabes, hablando directamente, sé que es diferente en Norteamérica que en el Reino Unido, Europa y otros lugares. Somos una banda que viaja con cabinas muy grandes, amplificadores muy potentes y baterías muy potentes; eso es parte de nuestro estilo. Pero al recorrer Norteamérica, eso sigue siendo lo que se mantiene. Sabes, no viajamos con un técnico de sonido. No viajamos con nada extra porque somos una banda relativamente pequeña. Pero también sabemos cómo adaptarnos al mundo de cómo queremos sonar. Sabemos la presentación que queremos dar a la gente. Tenemos todo resuelto. Así que, si surge un problema y necesitamos resolverlo, sabemos cómo seguir los pasos, desde la perspectiva del "hazlo tú mismo": si lo resuelves tú mismo, no tienes que depender de nadie más. Algunos de nuestros amigos que trabajan en entornos más grandes pueden llevar a más gente y tienen la flexibilidad y las herramientas disponibles, lo que se convierte en una opción más viable. En cambio, si intentáramos cambiar de amplificadores grandes a todo digital, no sabemos qué nos espera en cada sala, si su sistema de sonido podrá con ello, si esas cosas se adaptarán bien. Así que es mejor solucionar esos problemas hasta que no surjan. Pero al final, creo que una de nuestras cosas favoritas es que nos gusta ser ruidosos. Nos gusta ofrecerles tapones para los oídos en nuestra mesa de merchandising para que, ya saben, se adentren en el mundo. Pero también porque eso se traduce en cómo sonamos. Sería raro intentar ir a ver una banda que suena como nosotros y no hay amplificadores en el escenario. No estamos bombeando aire. Ya sabes, no hay nada de eso. Pero al final, cualquier cosa que permita a la gente ser creativa, nos parece bien. Es solo para nosotros. Sabemos que nos funciona. Eso no significa que vaya a funcionar para otros. Obviamente, estaría genial si la gente estuviera dispuesta a invertir el mismo dinero que antes en los programas. Pero al final, hay que encontrar la manera de hacerlo. Y estamos muy decididos a asegurarnos de que eso suceda.

Metallerium: Vale, vale, lo entiendo. Lo entiendo. Estamos muy cerca de esta entrevista, Dan. Y para esta situación, bueno, como puedes ver, tu música tiene mucho tecnicismo. Eso es completamente normal hoy en día. Lo dijiste cuando escuchaste que un disco tiene mucha edición o mucha producción en el estudio. Y ahora necesitas ver a la banda en vivo para ver si es capaz de reproducir el sonido del estudio. Totalmente. Sí, es completamente normal. Y en esta situación... ¿Qué opinas de esto ahora? ¿Es abrumador? Porque ahora tenemos muchísimos discos. Suena increíble. Grandes músicos. Ya no hay malos discos.

Lowheaven: En ese momento, todo giraba en torno a la producción, el estudio, el dinero, la economía, etc. Pero ahora tenemos cinco discos y el tercero suena increíble. Ya no son malos discos. Y es un gran músico. Simplemente haz clic en YouTube y verás a miles de personas tocando el bajo, la guitarra, la voz, la batería, rápido, lento, con diferentes enfoques. Entonces, ¿qué opinas de esto ahora, de esta limpieza en la industria del metal, especialmente? Creo que la tecnología se ha vuelto tan avanzada que puede deshumanizar un poco las cosas. Pero lo que me ha llevado a cambiar de opinión es que la tecnología ha mejorado tanto que personas que tal vez no habrían tenido la oportunidad de crear música ahora tienen la oportunidad de crear, de crear su arte a su manera. Incluso la diferencia entre grabar demos hace 15 años y grabar demos ahora es abismal. Así que creo que hay algo hermoso en que, especialmente los jóvenes que se inician en la música tengan la oportunidad no solo de aprender a tocar su instrumento, sino también de aprender a grabarlo, a crear los sonidos que luego producirán, sin que todo dependa de si pueden o no pagar un micrófono de tres mil dólares. Esa parte es realmente hermosa. Por otro lado, como dijiste, hay un poco de creatividad que se elimina. Sabes, muchas cosas empiezan a caer igual. Usan los mismos complementos. Usan lo mismo, lo mismo y lo mismo, y eso, de nuevo, es algo en lo que intentamos centrarnos un poco. Sabes, seguimos fabricando amplificadores. Seguimos fabricando baterías. Seguimos esforzándonos por, por ejemplo, ajustar la ubicación de los micrófonos. Así que algo suena un poco diferente. Y es simplemente una decisión que tomamos porque es lo que buscamos. Y creo que, en el mundo de la música pesada, existen dos caras de la moneda. Pero al final, todo lo que permite a la gente ser creativa es algo hermoso. ¿Sabes? ¿Ojalá todos tuvieran la misma actitud que yo en cuanto a producción y creación de sonido? Sí. Pero también, no voy a encontrar a alguien como el de 1975 que quiere ponerle un micrófono a todo. Quieren escribir sus canciones pop y crear sus propias creaciones. Y eso les importa menos, lo cual sé que es una diferencia muy marcada entre el metal y el pop. Pero, ya sabes, es difícil criticar eso. Así que creo que, para mí, se trata de tomar una postura y no criticar a nadie por lo que hace, sino simplemente tomar la decisión que sea parte de tu creatividad. Y eso es definitivamente lo que hemos hecho.

Metallerium: Mmm. Está bien. Está bien. Lo entiendo. Y una de las últimas preguntas, Dan. Como dije, tu música tiene un enfoque alternativo, como post-rock. Dijiste que se debe a que en algunas partes de tu música tienes este tipo de enfoque hacia ambas áreas de la industria musical. Y eso es completamente normal, porque la alternativa nocturna está en Creed, en todo el grunge, en ese tipo de música más mainstream, completamente más allá del metal. Pero en esta situación, siempre intentas integrar este tipo de música con el pop o con sonidos mainstream relacionados con el metal. Y para mí, eso es curioso, porque ahora mucha gente o muchas bandas intentan mezclar esta situación. Entonces, para ti, ¿qué es lo más importante que tiene el metal, obviamente, para mezclar con este tipo de cosas o para mezclar este tipo de enfoque? Porque si puedes verlo, escuchamos, por ejemplo, no sé, más allá, nunca tendremos este enfoque para el metal. Pero el metal tiene este enfoque para nosotros. Oye, necesito beber para el jazz. Tienes un jazz metalero. Brindás por la salsa, la salsa, el jazz, el soul metal, el metal. Este tipo tiene ese tipo de enfoque para investigar, para mezclar. Entonces, ¿por qué el metal siempre tiene este enfoque de ser como un camaleón con tantos estilos?

Lowheaven: Solo puedo hablar por nosotros, en el sentido de que, repito, se trata de tomar muchas influencias de diferentes ámbitos. Me pregunto si, aunque no quiero hablar por todos en el mundo de la música pesada, creo que hay mucha gente que toca música pesada con diferentes orígenes o con hábitos de escucha muy diferentes a los de la música que crean. Hablamos de rock alternativo y de todo tipo de cosas. Me encanta Soundgarden. Y creo que alguien que no los conozca nunca se daría cuenta. Pero si has escuchado Soundgarden, puedes percibir esa influencia y lo que hace Lowheaven. Lo bueno de incorporar elementos alternativos es que, en cuanto incorporas una guitarra a algo, tienes infinitas posibilidades de funcionamiento. Podrías componer exactamente lo mismo dos veces. Y dependiendo de cómo lo acompañes, sonará diferente. Y creo que ese principio en el metal, porque hay tantos subgéneros y tantas cosas diferentes, pero también es así: no es que al principio te guste el metal, como cuando te despiertas, naces, escuchas a Black Sabbath y eso es todo lo que escuchas. Es como si te transformaras en este tipo de cosas. En cambio, si empiezas a gustarte la música pop y te quedas en ese mundo, no vas a tener, ya sabes, un... no vas a escuchar a ISIS durante cuatro años y luego volver a escribir canciones pop. Creo que hay un crecimiento en la forma en que la gente escucha música, especialmente en el mundo del heart, el metal, el hardcore y el punk, donde está bien incorporar estas cosas. Está bien hacer todo lo demás. En cambio, si nos fijamos en el pop más convencional, como el que se escucha en la radio, hay limitaciones en lo que la gente está dispuesta a escuchar habitualmente. Estamos en el metal. Esa limitación no existe. Pero para nosotros, es simplemente parte de cómo creamos nuestro sonido. Sabes, no es que vayamos a improvisar algo como un break de ska, pero tampoco nos da miedo añadir melodía metalera. Tampoco nos da miedo hacer algo fangoso y tan pesado que te haga temblar las costillas. Y eso es parte de nuestra forma de crear y de lo que nos inspiramos. Y creo que lo mejor de cualquier tipo de música agresiva es que puedes incorporar otros elementos y encontrar la manera de hacerla agresiva.

Metallerium: Bueno, bueno, genial, genial. Y entonces llegamos al momento triste de esta entrevista. Muchas gracias por su tiempo. Este nuevo Ritual Decay es un gran álbum. ¡Enhorabuena! Y quizás queramos añadir algo a tus nuevos fans latinoamericanos que esperan algo, quizás una gira latina. ¿Quién sabe en los próximos años? ¿Quién sabe? Y, obviamente, a los seguidores de Metallerium.

Lowheaven: Me encantaría. Teníamos amigos que hicieron una gira por Latinoamérica a finales del año pasado, y no han parado de hablar de ello. Se lo pasaron genial. Así que lo teníamos en mente desde hace tiempo para intentar hacerlo posible. Es que es difícil. Sabes, todavía somos una banda pequeña, pero sin duda es un lugar donde nos encantaría estar. Y creo que cualquier lugar apasionado por la música en general es un lugar hermoso. Y creo que, ya saben, Latinoamérica tiene mucha suerte de tener tanta variedad musical disponible en todo momento. Es algo realmente hermoso. Así que tienen mucha suerte.