Entrevista a H.E.A.T. (Kenny Leckremo)

H.E.A.T. es de aquellas bandas que podría considerarse como de aquellas con ese sonido 80s que mezclan lados Hard Rock y Heavy Metal, y tiene una personalidad a nivel general y es una de las bandas que poco a poco ha tomado importancia dentro de los muchos relacionados a ambos estilos, y junto a Eclipse son posiblemente las bandas más importantes dentro de su estilo y siempre sus discos tienen mucho que decir, porque pasan la valla de solo escucharlas en plataformas digitales y compras el material físico para escucharlo en toda la amplitud sonoro de un formato físico que es incomparable su sonido. Entonces, la banda discos tras disco comenzó a escalar en popularidad y mucho más desde aquel “Into the Great Unknown” (2017), donde la banda comenzó a captar más atención de los medios y luego con “H.E.A.T. II” (2020), que los termino de colocar en nuevas instancia de giras y como una banda a tomar dentro de un estilo que muchos pensamos está estancado en las grandes glorias de los 80s, pero ellos pudieron ser capaces de salir de ese concepto y colocar su granito de área, así que ahora se tiene “Welcome to the Future” a través de earMusic. Por ello, Metallerium entrevisto a Kenny, vocalista de la banda.

Para ver la entrevista con subtítulos: Entrevista a H.E.A.T.

Metallerium: Bienvenido Kenny a las páginas de Metallerium. Es un gran placer hablar contigo sobre H.E.A.T., este nuevo álbum, Welcome to the Future, y más temas relacionados con el Heavy Metal y Hard Rock en general. Empezamos preguntándote cómo estás hoy. ¿Cómo ha estado la banda en los últimos años? Porque tu álbum anterior salió hace dos o tres años.

H.E.A.T.: Bueno, estoy genial. Es mejor de lo que merezco. No, pero ha sido mucho trabajo, muchas giras, muchas presentaciones, muchas grabaciones. Pero básicamente estoy viviendo mi sueño. ¿Cómo puedo decirlo? Creo que es el sueño de todo joven, y lo estoy viviendo ahora mismo. Así que soy muy afortunado y muy feliz.

Metallerium: Mmm. Vale, vale. Así que este " Welcome to the Future" surgió tras tres años de diferencia con el álbum anterior, "Force Majeure". Y este. ¿Cuántos cambios en el proceso de composición en comparación con el álbum anterior y este nuevo?

H.E.A.T.: No creo que hayamos cambiado mucho en cuanto a cómo abordamos la música. Seguimos haciendo música de la misma manera. Tenemos un par de chicos que componen algunas canciones individualmente y otras que creamos juntos, ya sabes, como grupo, ya sea dos o tres. Pero componemos toda la música y seguimos haciéndolo a la antigua usanza, ya sabes, con la guitarra, con los teclados o lo que sea. Seguimos trabajando la música de forma muy tradicional, grabándola en una especie de programa, como todo el mundo hace ahora. Creamos nuestras maquetas y, a veces, es como una melodía que se repite una y otra vez. Recuerdo, por ejemplo, cuando tienes una canción como "Disaster" o algo así del nuevo álbum, Jonas me dice: "Kenny, tengo una idea". Y yo le digo: "Vale". Y él dice, es así. Más rápido. Y yo digo, sí, eso es genial. Eso es genial. Y luego va dos días después. Dice: escucha esto. Esto es como una demostración completa, o lo que sea. Así que, diría yo, sigue siendo un proceso muy natural. Y abordamos el caso de fuerza mayor de forma muy similar. Creo que la diferencia entre este álbum y Force Majeure es que ya no estamos en esta situación de siempre. Llevo unos cinco años en ella, desde que me reincorporé en el 2020 e inmediatamente empezamos a trabajar en Force Majeure. Todo era nuevo, pero también viejo, porque somos hermanos desde la adolescencia. Nos conocemos desde los 15 o 16 años, y algunos incluso antes. Así que, en cierto modo, creo que Force Majeure intentaba estar a la altura del álbum genial de H.E.A.T. II. H.E.A.T. II es un álbum fantástico, y Force Majeure y definitivamente tenía algo de esa camaradería fraternal, sin peleas, ¿sabes? Y creo que Welcome to the Future es más bien como si realmente le diera igual. Es simplemente lo que es. Es exactamente lo que es, se destaca por sí solo. Simplemente hacemos música que nos encanta. Y si nos gusta, esperamos que a la gente también le guste. Ese es el enfoque que hemos adoptado para dar la bienvenida al futuro por completo.

Metallerium: Mmm. Vale. Vale, bueno, según tu respuesta, y lo traeré. Bueno, esto generó dos preguntas sobre este tema. El primero. Se trata de tu regreso en 2022 para Force Majeure, porque, como dijiste, dejaste la banda hace años y luego decidiste volver. Entonces, inicialmente, ¿cuáles fueron las razones por las que regresaste, te retiraste o dejaste la banda y luego te reincorporaste a Force Majeure?

H.E.A.T.: Dejé la banda en un momento bastante tumultuoso de mi vida. Estaba pasando por momentos difíciles. Sabes, me estaba recuperando de una cirugía de corazón que me molestaba cuando era más joven. Y después de eso, todo se convirtió en una bola de nieve. Y me sentía fuera de forma. Quizás no era el líder que había imaginado para mis hermanos en la banda. Así que sentía que no era capaz de afrontar la presión como quería. Así que en ese momento sentí que tenía que irme y darle a alguien más una oportunidad, la oportunidad de que los chicos siguieran creciendo, tocando y divirtiéndose. Y esa fue la decisión que tomé en aquel entonces. La música abandonó mi corazón por un breve periodo después de eso, durante unos años, porque fue como una ruptura, con mi esposa o algo así, como una relación. Así que fue muy difícil para mí durante un tiempo. Y luego volví a componer música, con Dave, solo con Dave. Y, ya sabes, volví a contactar con algunos de los chicos de la banda, y pasábamos tiempo juntos, lo pasamos bien, y me inspiré para volver a hacer música. Y finalmente, unos años después, lancé un álbum en solitario, que es más bien un diario de mi vida, de esos años lejos del calor. Y luego, después, Erik Gronwall sintió que ya no quería formar parte de la banda. Así que lo primero que pensaron fue: «Tenemos que preguntarle a Kenny si quiere volver». ¿Es la única opción para continuar? Y eso fue lo que hicieron. Inmediatamente, en cuanto quedó claro que Eric quería irse, se acercaron a mí y me preguntaron si me interesaba volver. Y, por supuesto, sentí que estaba más que listo para volver a liderar la banda. Y para mí, fue como una forma de recuperar una parte de mí que había perdido desde que dejé la banda. Así que volver a la banda no fue solo algo musical, sino también una forma de reconectarme con mis hermanos y de sentirme completo como persona, porque él es una parte muy importante de mí, de mi personalidad, de lo que he hecho en mi vida. Creo que es algo hermoso. Estoy muy agradecido de poder volver con mis hermanos y hacer música, interpretar la música que amo frente a gente de todo el mundo. Sabes, es un privilegio.

Metallerium: Vale, sí, sí. Bueno, ese es el primer gran premio, y ambos geniales, por cierto. Algo que me llamó la atención desde tu regreso, porque, obviamente, he seguido tu carrera desde el principio hasta ahora, es que él también tiene un concepto diferente del álbum. Pero lo más importante, con este "Welcome to the Future", me llamó la atención que hayas recuperado ese concepto. Como los 80s, porque tocan, son una banda de rock heavy metal con el sonido de los 80s, con influencias de los 80s. Pero tu álbum se titula "Welcome to the Future". Algo que se pretendía en los 80, yo estaba allí, porque cuando se habla de un álbum, una película o un cómic, uno quiere decir "Welcome to the Future". Hay muchas cosas involucradas que se esperan del futuro. Por eso decidiste publicar "Welcome to the Future" con la misma expectativa que cuando leí el libro "Welcome to the Future" de niño. ¿Ese es el concepto con el que podemos identificarnos?

H.E.A.T.: Sí. Sí, absolutamente. Ya sabes a qué me refiero cuando menciono cosas como que, en los años 60, o incluso antes, la gente imaginaba coches voladores. Imaginaba todo tipo de locuras. Volaríamos a otros planetas. Estaríamos, ya sabes, enviando mensajes o transportando personas de un lugar a otro, como si nos teletransportáramos. Es como si viviéramos en ese futuro ahora mismo, exactamente ahí. Solo que nos cuesta expresar con palabras lo que eso significa realmente para apreciar lo que estamos viviendo ahora mismo. Tú y yo teniendo esta conversación. No estás aquí conmigo, pero estás aquí conmigo al mismo tiempo. ¿Entiendes lo que digo? Es como si esto fuera una locura. Hace 30 o 40 años, ¿quién se hubiera imaginado que estaríamos sentados así, teniendo esta conversación, ya sabes, por radio en algún lugar? ¡Qué locura! Así que "Welcome to the Future" es básicamente una reinvención de ese mismo concepto, musicalmente hablando. Vivimos en un futuro donde la música y la tecnología se fusionan en una hermosa sinfonía, como en los 80, ¿verdad? Y, obviamente, nos inspira mucho eso y el arte conceptual que lo acompaña. Parte de la razón por la que la portada del álbum "Welcome to the Future" se ve como se ve es que es como una continuación de ese sueño que la gente tenía en aquellos tiempos, y estamos intentando plasmarlo en nuestra música. ¿Cómo lo logras? Es un concepto muy complejo y delicado, ¿verdad? Pero lo intentamos con Welcome to the Future, un álbum de descubrimiento que, de alguna manera, habla de un futuro distópico. Habla del futuro en el que vivimos ahora mismo. También tiene, por supuesto, algunos éxitos clásicos de fiesta que se pueden esperar de una banda como H.E.A.T., pero definitivamente es un álbum más conceptual de lo que la gente está acostumbrada a escuchar con H.E.A.T., creo.

Metallerium: Bueno, bueno. Ahora, ¿qué parte de la promoción de este Bienvenido al Futuro será tu próxima gira latina el mes que viene o, mejor dicho, en mayo? Es tu primera gira completa aquí en Latinoamérica, especialmente. ¿Cómo imaginas qué tipo de presentación traerá H.E.A.T. a Latinoamérica, por ejemplo, porque, como dijiste, hay canciones con Eric y canciones contigo? ¿Cómo mezclas todos los conceptos? Porque la mayoría de la gente aquí nunca te ha visto en vivo, porque estás ahí para más gente. Son una banda nueva aquí en Latinoamérica. Entonces, ¿Cómo mezclan su repertorio para estos próximos conciertos?

H.E.A.T.: Bueno, creo que la mejor manera es tocar algunas de las canciones clásicas de H.E.A.T. que la gente haya escuchado a lo largo de los años y que le hayan llegado a encantar, porque sé que hay fans en Sudamérica que han escuchado algunas canciones de H.E.A.T. en las últimas décadas. Básicamente, pronto cumpliremos 20 años con la banda. Así que lo único que podemos hacer es intentar tocar una mezcla de algunos de los grandes éxitos, canciones de H.E.A.T., pero también presentar algo del material más reciente que tocamos actualmente. Y, por supuesto, es un equilibrio delicado. Pero no somos nuevos en esto. Hemos explorado muchos mercados nuevos antes, y siempre es muy divertido. Y vamos a querer tocar muchos éxitos clásicos de H.E.A.T. que la gente reconozca, que quizás ya hayan escuchado y disfrutado, porque básicamente, tiene que ser una celebración de la banda que vamos a tocar en algunos de estos lugares por primera vez. ¿Y qué haces con eso? Bueno, obviamente tocas algunos de los grandes éxitos y la música que la gente ha escuchado, e intentas conectar con la gente, crear nuevos recuerdos con el poder de la música. Y eso es lo que queremos hacer. Queremos presentar todo lo que somos ahora, pero también invitar a la gente al maravilloso y alocado mundo de H.E.A.T., ya sea de hace 15 años, de hace 10 años, o de todo lo demás.   Tocamos un poco de todo. Tocamos música de la época de Erik Gronwall. Tocamos música de la primera época. En los primeros dos álbumes, ya sabes, teníamos canciones geniales, mezcladas con música contemporánea, con lo que tocamos ahora, con la música que estamos lanzando. Así que, ya sabes, va a ser muy, muy especial para nosotros. Vamos a ofrecer un espectáculo explosivo con muchos detalles geniales. Y, saben, no tengo palabras para expresar lo emocionados que estamos de poder venir a tocar en algunas de estas nuevas ciudades y lugares de Sudamérica y crear nuevos recuerdos con un público que aún no nos ha visto en vivo. Queremos causar una buena impresión y crear momentos especiales, nuevos recuerdos.

Metallerium: ¡Genial! Y algo que también me estás contando es que tocarás canciones de la época de Eric. ¿Pero cómo manejas esta situación? Porque Eric tiene un enfoque diferente con su voz y tu enfoque es más duro. Me gusta tu voz porque eres más bien un tipo duro. Incluso cuando me inscribí o cuando intentaba preparar las preguntas para esta entrevista, pensé que justo cuando conozca a Kenny, Kenny será más duro que Eric. Entonces, ¿cómo manejas tu voz dura con la voz más melódica de Eric?

H.E.A.T.: Creo que es como tú, lo único que puedes hacer es intentar acercarte a la música existente. Debes tener respeto por las canciones. Pero, sabes, soy muy buen amigo de Eric. Es mi hermano, igual que el resto de la banda. Y quiero hacerle justicia a su trabajo. Pero también quiero que los fans experimenten esas canciones con mi voz. Así que sería un error intentar sonar como Eric. ¿Sabes a qué me refiero? Simplemente tengo que intentar interpretar la canción lo mejor posible, de la manera que sé.

Metallerium: Mmm. Bueno, estamos cerca de esta entrevista, Kenny. Y para esta, además de la próxima gira latinoamericana, ¿Qué planes tienen para Welcome to the Future? Quizás prepares un nuevo álbum. ¿Quién sabe si estás trabajando? Estás haciendo más giras, etc. ¿Qué planes tienen para H.E.A.T. y Welcome to the Future?

H.E.A.T.: Bueno, tenemos un montón de cosas en marcha. Ahora tenemos Sudamérica. Y luego tocaremos en Madrid. Tenemos un concierto enorme planeado en Madrid el 23 de mayo. Justo después de terminar la gira sudamericana. Y luego iremos a Japón a presentar el álbum y todos los éxitos. Sabes, vamos a tocar en Japón. Y luego, obviamente, tocaremos en varios conciertos y festivales por toda Europa este verano. Pero también estamos planeando otra gira europea y, ya sabes, por otros lugares del mundo. Es un poco pronto para decirlo ahora mismo, pero tenemos muchas cosas planeadas para salir a tocar mucho este año. Así que.

Metallerium: Bueno, bueno. Una de las últimas preguntas que siempre quiero hacerles a quienes se dedican a la voz, como tú, es porque leo mucho sobre los coros. Puedes ver que Jeff Scott habla de ello, o muchos músicos, sobre los coros necesarios cuando tienes 15 o 20 días seguidos. Y es imposible mantener la voz porque así son las voces. Una característica de la voz es que, a diferencia de la guitarra, como la batería, mejora constantemente. La voz es muy sensible a la edad, al tiempo, etc.  Es muy diferente. Es muy difícil de mantener. Es un gran instrumento. Pero al mismo tiempo, es un instrumento más delicado. Entonces, ¿Cómo logras mantener la voz durante toda la presentación en 15 fechas continuas?

H.E.A.T.: Nunca, nunca lo hemos hecho. O sea, lo que me escuchas en vivo. Eso es lo que oyes. Nunca tenemos nada pregrabado como eso. Es mi voz en ese momento y nada más.   Y nunca haré nada más. Si estoy resfriado o enfermo en un programa, eso es lo que te espera. Pero es como si nunca, jamás, intentaría darte un concierto que no sea en vivo. Y tengo un gran respeto por lo que significa ser vocalista en una banda como esta. Tienes que intentar, ya sabes, cuidarte y respetar lo que significa cantar todas las noches y no darlo por sentado. Tienes que asegurarte de beber mucha agua, cerveza, lo que sea para mantenerte hidratado. Sabes, eso es muy importante. Y, por supuesto, come bien y, como dije, debes tener un poco de respeto por tu instrumento. Supongo que sería como decirle a un guitarrista que quizás no sea buena idea manipular herramientas afiladas. Sabes, quizás no sea lo mejor porque si te cortas o tienes un accidente, no puedes tocar la guitarra. Si tocas todos los días durante, ya sabes, 15 o 20 días, simplemente tienes que prepararte, pero no solo con la voz, sino también con la mente. Sabes, tienes que gustarte porque gran parte del canto, al menos para mí, no se trata solo de aquí, sino de todo el cuerpo. Es todo. Cuando canto, uso todo mi cuerpo. No puedo simplemente estar frente a ti y decir: No funciona así”. Simplemente uso todo mi cuerpo y mi preparación mental. Creo que para cantar como me gusta, hay que usar cada centímetro del cuerpo.

Metallerium: Bueno, bueno. Y para finalizar esta entrevista, tengo amigos vocalistas aquí en mi ciudad que intentan mantener su voz haciendo ejercicios. Para mí, es un mito. Hay un mito, porque nunca lo veo, sobre que al finalizar un concierto solo bebes agua tibia, no cervezas…. Si este mito es cierto, debes cuidar mi voz. Antes de tocar, no bebiste cerveza, y al final del concierto, no bebiste agua fría.

H.E.A.T.: Creo que es un juego mental, sinceramente. A mí personalmente, cuando termino un concierto, me encanta tomarme una o dos cervezas, ya sabes, simplemente para relajarme. Y es como dije, es un instrumento muy... complicado, ¿verdad? Porque es mucho más que solo esto. También es un juego mental. Si corres por ahí y estás constantemente preocupado, temes perder la voz o no estar haciendo lo correcto, quizás necesites beber agua tibia. Necesitas hacer todo esto. Bueno, quizá tenga sentido desde el punto de vista físico. Pero creo que, personalmente, no me detiene. Mi voz parece capaz de sobrevivir a una maldita bomba nuclear. Para mí, gran parte es mental. Hay que dejar de obsesionarse con ser... Creo que es importante ser perfeccionista. Bueno, cuando tocas en vivo, por supuesto, quieres hacerlo lo mejor posible. Quieres ser el mejor. Pero al mismo tiempo, la gente te quiere por tu vida. Quieren que seas tú mismo. Si quieren escuchar tu perfección como cantante, vayan a escuchar el álbum. Ahí está. Lo hiciste en tu mejor día. Vale, pero cuando tocas en vivo, es una persona frente a ti cantando con el corazón. No siempre será perfecto, pero es el momento. Y si puedes aceptarlo como cantante y simplemente pensar: si cometo un error o si mi voz falla un poco, no importa. Simplemente aléjate de eso. De todas formas, la gente no espera que cantes perfectos todas las noches. La gente simplemente quiere que estés ahí, presente en el momento. Y creo que eso es mucho más importante que cualquier otra cosa. ¡Genial! Increíble. Esas son buenas noticias.

Metallerium: Bueno, Kenny, llegamos al momento triste de esta entrevista. Espero que la hayas disfruta esta entrevista como yo. Bueno, este último álbum, "Welcome to the Future", es genial. Ya preordené el último. Espero que llegue pronto. Así que aquí tienes, y quizás podamos añadir algo para tus próximos fans latinoamericanos que esperan tu gira latina aquí en mayo.  

H.E.A.T.: Para terminar, quiero decir que espero ver a la mayor cantidad posible de fans nuestros en Sudamérica. No importa en qué país toquemos, son muchos países diferentes. Pero espero ver a la mayor cantidad posible de ustedes. Y, ya saben, sigan apoyando el rock and roll, ya sea heavy metal, hard rock o rock melódico. Me da igual. Sigan apoyando la escena. Si puedes, sigue comprando entradas. Si puedes, sigue comprando camisetas.

Si puedes, sigue comprando CD, aunque no tengas reproductor. Simplemente hagan todo lo posible para apoyar la escena del rock and roll, porque juntos, cuanto más ruido hagamos, más cerca estaremos de que el rock and roll y la música que amamos vuelvan a estar donde queremos. Queremos que lo disfrute gente de todo el mundo y que le demos la atención que merece, porque es una de las últimas tradiciones musicales que se mantienen, interpretada por gente real y frente a la gente. Y hay magia detrás de eso, ¿verdad? No queremos que desaparezca. Sabes, queremos que eso siga prosperando. Y sí, espero ver a tantos fans que aman H.E.A.T. como H.E.A.T., por supuesto. Pero sí, es una celebración de todo lo que representamos, ya sabes, ese aire retro, hard rock, rock melódico, metal que tanto nos gusta a todos. Y con suerte podremos ser parte de la generación de bandas que vuelvan a poner esto en el centro de la atención.