Desde que pones “play” el intenso viaje no para de llevarte por pasajes insospechados dentro de nuestros sentidos. Siguiendo una natural evolución con respecto a su primer trabajo “Focus”, la banda toma elementos melódicos intensamente dosificados entre secciones que sugieren mucha paz y calma, pero que pueden desembocar en agresión controlada. Se puede apreciar también que este trabajo trae a un Paul Masvidal más maduro, proponiendo varios matices vocales, ya sea con su voz “robotica” o con limpia. Sean Reinert es una pared sonora en los tambores, su particular forma de tocar que van desde la poderosa fuerza de los grooves death hasta lo sublime y relajado de la fusión con el jazz.
El “intro” del álbum “Nunc Fluens” habla por sí solo, casi tres minutos de intensidad y fuerza que abre los oídos preparando el escenario progresivo y técnico de todo el disco. Nuevamente se muestra que bandas como esta no tienen límites a la hora de componer brillantes canciones que son capaces de decir y hacer sentir muchas cosas. Seguidamente empieza una de las canciones donde se muestra la evolución de la banda, “The Space For This” empieza con guitarras y voces limpias, para estallar en intensidad guitarrera con la percusión en su punto y con gritos “death” para completarla. Estas en los primeros minutos del disco y ya te ves envuelto en la progresión de lo brutal a lo sublime y viceversa. Masvidal nos sumerge en su viaje interior y espiritual que él lo domina con maestría, pintándonos parajes exquisitos.
“Evolutionary Sleeper” es una de las mejores canciones del disco. Un riff intenso y genial de guitarra se expande durante la canción en medio de puentes de sonido limpio y sintetizado, bien manejado entre los dos guitarristas: Paul y Tymon. No podría estar mejor posicionadas las voces robóticas y etéreas en esta canción, que como momento sublime desembocan en un solo de guitarra melódico, a cargo del mismísimo Masvidal.
“Integral Birth” sigue con la intensidad que no deja de parar en ningún momento. Voces “death” a cargo de Tymon en medio de voces melódicas por Paul. Una gran manera de mostrar la ambivalencia entre lo melódico y agresivo al mismo tiempo. Las progresiones se manejan de manera prolífica dando espacio a que todos los instrumentos se desenvuelvan entrelazados sólidamente. El “fade out” para finalizar la canción da paso a un “fade in” para empezar otra: “The Unknow Guest” o el invitado desconocido, una pieza que estoy seguro que el mismísimo Chuck Schuldiner gozaría con cada riff. Intensidad moderada para unas buenas líneas de voz limpia, sintetizada y guturada.
Sin darte cuenta ya estás en la sexta canción del disco: “Adam’s Murmur” que parece la continuación del anterior tema. A estas alturas tu mente ya habrá recorrido muchos años luz, cual tuneles del tiempo o agujeros de gusano. Un solo melódico acompañado por el sustento incomparable del bajista Sean Malone y sus arreglos discretos, muestra segmentos direccionados a la fusión con jazz. La calma regresa con “King Of Those Who Know”, donde las voces te suspenden una vez más en el aire. Reinert con la sutileza perfecta llevando el sonido limpio magistralmente, antes de explotar en poderosos ritmos que se complementan con los riffs de guitarra de Masvidal. Las letras estimulando siempre a la poesía y espiritualidad, con melodías o guturación de inmejorable factura, con un final con guitarras con acordes jazzeados, gran canción!.
El disco cierra con la contraparte del Intro, un tema a manera de Outro llamado “Nunc Stans” que sugiere la continuación del primer tema con profundidad y emotividad incluidas en un brillante final.
Cynic es una banda que puede transportarte en el espacio si lo sabes asimilar. Es la banda estandarte de lo que realmente significa la progresión de la intensidad de los géneros musicales y en especial del metal progresivo. Es un disco altamente recomendable que no debería faltar en tu colección.
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